2019/07/30 | 來源：品牌紅木網(wǎng)
[摘要]中國工藝美術(shù)大師、大家之家董事長林慶財指出，今天木雕藝術(shù)在保持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上要不斷發(fā)展和創(chuàng)新，突破傳統(tǒng)裝飾的局限，追求從造型到意識，從設(shè)計到風(fēng)格的創(chuàng)新，從構(gòu)思到理念的新穎，從而努力體現(xiàn)雕藝的鮮明特色，從內(nèi)涵上拓展雕刻品的藝術(shù)美。
中國工藝美術(shù)大師、大家之家董事長林慶財
人物名片：
林慶財，從雕刻傳統(tǒng)圖案入手，2006年被評為中國工藝美術(shù)大師。歷任中國工藝美術(shù)學(xué)會木雕藝術(shù)委員會副秘書長、中國工藝美術(shù)學(xué)會理事、中國雕塑專業(yè)委員會委員、全國優(yōu)秀工藝美術(shù)作品評選活動評委、北京明清家具協(xié)會副主任、北京福建木業(yè)家具商會理事長、北京福建總商會副會長、江蘇省蘇州工藝美術(shù)博物館技術(shù)研究員、福建省古典家具協(xié)會名譽會長、福建省工藝美術(shù)行業(yè)協(xié)會副會長、莆田大家之家古典家具有限公司總設(shè)計師及董事長。
木雕藝術(shù)，在中國有著數(shù)千年的歷史，源遠流長。自人類文明誕生起，雕藝始終伴隨著歷史前進的步伐，始終伴隨著人類文明的發(fā)展不斷改變和完善，逐漸走向成熟。經(jīng)過多少年來雕藝者大膽構(gòu)思，展開想象，苦心鉆研，用傳統(tǒng)、現(xiàn)代和經(jīng)濟作引導(dǎo)，不斷更新、演變，形成了各種各樣的藝術(shù)風(fēng)格，使雕刻藝術(shù)更加五彩斑斕。
雕藝與社會，它們是互相互隨、相輔相成的雙向構(gòu)筑關(guān)系，要促進現(xiàn)代社會的健康發(fā)展，提高文化素質(zhì)和審美趣味，應(yīng)該接受雕刻藝術(shù)美學(xué)觀，應(yīng)該對雕藝的發(fā)展和繁榮提供必要的條件和創(chuàng)造有利的環(huán)境。
雕刻藝術(shù)的產(chǎn)生和其它行業(yè)一樣經(jīng)歷了一個曲折起伏的漫長發(fā)展過程。唐宋時代奠定基礎(chǔ)，明清時代出現(xiàn)全盛時期，民國初發(fā)展緩慢；到了建國后，雕刻的藝術(shù)才真正走了發(fā)展的軌道。尤其是改革開放以來經(jīng)濟的昌盛帶來了藝術(shù)的繁榮。雕刻廠規(guī)模之大，創(chuàng)作的數(shù)量之多，質(zhì)量之高，風(fēng)格流派之廣都是以往任何時代無法比擬的。
縱觀雕刻歷史，無可非議的是，雕刻是一條倡導(dǎo)人類文明史的路線，始終是人類精神文化的一部分，對于人類文化發(fā)展的這塊土壤而言，它又是充當(dāng)“名花貴草”的角色，令人贊嘆不已。
現(xiàn)代社會，要求的是不斷創(chuàng)新，這就需要雕刻家們以其聰明才智和靈巧的雙手，不斷創(chuàng)造求新藝術(shù)。這樣，必須從歷史、民間典故及神話傳說為題材，又要同各種方法相結(jié)合，從現(xiàn)代藝術(shù)中吸取有益的東西。
如木雕作品《蘇武牧羊》和《九龍觀音》就是從歷史、民間典故及神話傳說為題材。不但如此，同時還要求在刀法上外柔內(nèi)剛，奔放有度，闊略佳神，以達到能鮮明、準(zhǔn)確地表現(xiàn)人和人物的心理。此兩作品創(chuàng)作之源泉，源于人體解剖學(xué)、透視學(xué)、色彩學(xué)、結(jié)構(gòu)學(xué)上學(xué)到的人物造像理念，加上傳統(tǒng)美學(xué)的熏陶，在某些形象加以塑造和夸張，了解如何捕捉那些坐姿的靜態(tài)美，和那漂浮飛躍的動態(tài)美。造型采用結(jié)構(gòu)原理，強調(diào)整體的厚實感。表現(xiàn)靜中有動，動中有靜，剛?cè)岵饩场?chuàng)作這-作品，源于對歷史人物的深刻了解，并引起情感共鳴。
中國工藝美術(shù)大師林慶財木雕作品——《蘇武牧羊》，該作品曾獲第二屆中國國際禮品展覽會（工藝類）金獎
“蘇武牧羊” 這一故事有口皆碑，廣為流傳。在漢朝，蘇武是一位著名的外交使節(jié)，為了溝通與匈奴關(guān)系，友好相處。他冒著風(fēng)雪出使匈奴，被遭扣押。但他并不失望，心中始終有一股不屈的愛國信念，朝思暮想，盼望出色完成使命，早日歸漢。蘇武感人的事跡，高尚的氣節(jié)，激發(fā)了創(chuàng)作的動機。而這一人物曾有許多藝術(shù)家為之雕塑，為了有別于很多流派的創(chuàng)作，醞釀良久，終于悟出獨具特色的手法表現(xiàn)人物，就是以新的刀法展示人物的精神風(fēng)貌。
所謂新的刀法就是自然造型和塊面造型相結(jié)合，采用寫意手法，巧妙地、細致地、自然地表現(xiàn)出來，達到完美境界。同時要依據(jù)木頭的自然造型，整體上把握。用刀有角度有力度，顯示出塊面形狀，從而勾勒出人物的雛形，在此上精心細雕人物每一部分達到渾然一體，把人物的精神狀態(tài)和內(nèi)心世界逼真表現(xiàn)出來，惟妙惟肖，給人以朦朧美和自然美。藝術(shù)作品的形式感來自對客觀物質(zhì)的概括，這就要準(zhǔn)確的把握對象的特征，善于提煉加工，使形象更簡練，更明確，能給人以強烈的視覺動擊力和藝術(shù)感染力。
經(jīng)過以上認識，為突出蘇武的形象，整體上創(chuàng)設(shè)了蒼茫的意境，隱隱約約，若有若無，引起人們的豐富聯(lián)想，產(chǎn)生一種朦朧美。那細膩均勻的工筆，清晰分明的線條，和諧完美融合在一起，活雕出一位苦盼歸漢的愛國使者：在茫茫風(fēng)雪中，連小羊羔都鉆進了他的長袍下，但他不畏嚴(yán)寒，那雙期待回歸的眼神一直盯著漢都，那么專注，信念那么堅定。整體造型活靈活現(xiàn)，體現(xiàn)出一種自然之美。那么朦朧的背景與人物形象交相輝映，互相襯托，收到相得益彰之效，更臻藝術(shù)之氣氛。
《九龍觀音》這一作品采用寫實手法，依勢造型，神奇巧妙，用刀簡練，人物形態(tài)栩栩如生，生動逼真表現(xiàn)出來。這一尊佛像在五官和軀體的比例上，均十分勻稱，符合人體解剖學(xué)的美感，佛像的姿態(tài)予人以自在而又安祥的氣質(zhì)。遠觀之，有結(jié)構(gòu)之美，成三角形或圓弧造型，從其情態(tài)中便可輕易讀出那或剛或柔的韻致；其就雕像色彩而言，大多采用自身色相的變化來表現(xiàn)立體感和質(zhì)感，有調(diào)和之美，更體現(xiàn)出一種典雅之美。
中國工藝美術(shù)大師林慶財木雕作品——《九龍觀音》，該作品曾獲第五屆國家級工藝美術(shù)大師精品展金獎
從創(chuàng)造作品理念來談，木雕藝術(shù)采取嚴(yán)格的理性構(gòu)成法則，換言之，展示出的作品雖然有形態(tài)之別，但整體創(chuàng)作的理念和風(fēng)格是一致的，一脈相承的。木雕藝術(shù)中構(gòu)思的卓越和簡練、色彩的明凈、象征性和變形的和諧、裝飾感和平面趣味的別致，是獨具特色的，所有這些都散發(fā)出雕刻藝術(shù)撓人心弦的神奇魅力。
從創(chuàng)造作品意圖來說，雕刻的意圖要簡潔明了，木雕的手法需粗細有致；細要細得有重點，點到為止；粗要粗得有襯托、烘托主題。羅丹曾經(jīng)說過:“藝術(shù)的整個美，來自思想、來自意圖、來自作者在宇宙中得到啟發(fā)的思想和意圖。”要擺脫傳統(tǒng)木雕的束縛，突破創(chuàng)作上的陳規(guī)俗套，又要敢于借鑒現(xiàn)代雕塑的新潮，追求含蓄和朦朧美，給人以聯(lián)想的余地。
從創(chuàng)造作品風(fēng)格來看，既要保持傳統(tǒng)又要創(chuàng)新特色，運用各種技巧和方法來創(chuàng)造傳統(tǒng)題材的手法，表現(xiàn)出自然典雅的雕刻藝術(shù)美。雕藝是歷史文明的源泉，為了尋根，必須把佛象的精神發(fā)揮出來，使之能注入新的生命力，使之成為美的化身。為了達到這種境界，必須長期潛心研究各種各流派雕刻的風(fēng)格，吸取其精華，又采納名家畫派的審美觀點，融合個人的見解，日積月累，達到質(zhì)的飛躍，獨創(chuàng)出個人風(fēng)格。
著名文物鑒賞家、收藏家王世襄老人（左）收藏林慶財大師（右）的作品并與之親切交流
顯然，藝術(shù)的精深來源于不斷探索與創(chuàng)新，建立廣博的基礎(chǔ)上，以及個人見識深淺。藝術(shù)創(chuàng)作來源于藝術(shù)家個人對生活、愛好、個人經(jīng)歷等諸因素的體驗。總之對于雕刻家而言，能盡可能吸取豐富的各種文學(xué)藝術(shù)，提高個人涵養(yǎng)，就能不斷充實自己的創(chuàng)作源泉，從而形成自己的制作風(fēng)格。
從這兩尊作品可以看出，其藝術(shù)深受傳統(tǒng)、民間和社會的影響。歷史上每位偉大的藝術(shù)家都是先接受時代和傳統(tǒng)的制約的，傳統(tǒng)和創(chuàng)新是融合在一起而加以吸收變化的。藝術(shù)的獨特風(fēng)格的產(chǎn)生，在于時代性、社會性的影響，在于藝術(shù)家天賦，在于他所處時代以及社會傳統(tǒng)的制約取得平衡之后，才能得到發(fā)揮極限。雕刻藝術(shù)反映社會生活一部分，自然不能逃脫于人類文化。歷史所傳下來的豐富文化遺產(chǎn)，才會突出民族文化的價值與優(yōu)越，有了本身獨特的創(chuàng)造精神，中華民族的工藝美術(shù)，才能得到世界工藝界的關(guān)注和認可，才能在濃厚文化背景下發(fā)出工藝美術(shù)的光芒，才能促進社會前進。
在當(dāng)今高速發(fā)展的社會，經(jīng)濟全球化，勢必把異彩紛呈的雕藝帶向世界，走向未來，勢必給雕刻行業(yè)注入新的活力，開拓更廣闊的空間。總而言之，今天木雕藝術(shù)在保持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上要不斷發(fā)展和創(chuàng)新，突破傳統(tǒng)裝飾的局限，追求從造型到意識，從設(shè)計到風(fēng)格的創(chuàng)新，從構(gòu)思到理念的新穎，從而努力體現(xiàn)雕藝的鮮明特色，從內(nèi)涵上拓展雕刻品的藝術(shù)美。
（來源：品牌紅木網(wǎng) 胡六順∕整理 何欣儀∕編輯）