2017/04/11 | 來源：品牌紅木網
[摘要]紅木版《清明上河圖》體現的是匠心之最，工藝之最，在工業化社會，越是用心、越是崇尚古老制作工藝，飽含熱情，這樣的作品才更能實現精神和物質的價值統一，讓人察覺匠心的可貴。
江蘇工匠耗時7年雕刻18米長紅木《清明上河圖》
4月9日，江蘇南通海安一個工匠耗時7年雕刻的直徑1.5米，長18米，重20多噸的《清明上河圖》亮相各大媒體，引起極大關注。作品采用園雕、根雕、鏤空雕等手法，畫面場景生動逼真，人物栩栩如生，樹木經脈清晰可見，生動記錄了中國十二世紀北宋汴京城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀態。
無獨有偶，福建建甌籍根雕愛好者范貴祥、張建旭、江有樟等人也用高3.2米，寬2.58米，長23.9米的花梨千年樹根雕刻了著名畫作《清明上河圖》。他們將平面的畫作用立體的方式呈現出來，這個版本的《清明上河圖》將在5月正式問世。
福建建甌籍根雕愛好者用花梨千年樹根雕刻的《清明上河圖》局部
兩件紅木《清明上河圖》相隔不久相繼面世，不禁讓人想到一個問題：紅木《清明上河圖》為何屢創新版？
價值“連城”
《清明上河圖》是我國傳世名畫之一，也是北宋畫家張擇端僅見存世的的一幅精品，屬一級國寶。清明上河圖描繪的是汴京清明時節的繁榮景象，是北宋城市經濟情況的寫照，具有極高的史料價值，因此常被各行各業的藝術家們作為創作的源泉，紫銅、玉雕、十字繡、泥雕、油畫各種版本都有存于世。
江蘇南通海安工匠正在雕刻《清明上河圖》
《清明上河圖》刻畫的內容繁多，所需的“畫布”也要足夠大和優質。因此，用于雕刻紅木版《清明上河圖》的多是完整、碩大的紅木，在紅木大料越來越稀有，越來越珍貴的環境中，這些“畫布”可謂價值連城。紅木版《清明上河圖》收藏價值高，是紅木收藏熱中較為引人關注的大型作品形式。
工匠的“考驗”
在廣東，有一幅號稱現代版的大涌紅木“清明上河圖”圖卷——《南國風情園》，由廣東省工藝美術大師馬偶良經過兩年構思籌劃完成。此創作并不是老板下達的任務，而是他一直以來的想法。兩年來，馬偶良利用閑暇時間來做這件事，這副畫卷中包含著他30多年來對中山、對大涌，對這片培育他成長熱土的感恩之情。從圖卷創作再到雕刻、成形，這個過程歷時數年，需要有極大的耐心，以及一絲不茍的嚴格和專注。同時各種雕刻技法的綜合運用，也是檢驗工匠能力水平的一道挑戰。對馬偶良這些自發創作“清明上河圖”的工匠來說，這個過程更像是一場自我考驗。
大涌紅木“清明上河圖”圖卷——《南國風情園》
紅木版《清明上河圖》體現的是匠心之最，工藝之最，在工業化社會，越是用心、越是崇尚古老制作工藝，飽含熱情，這樣的作品才更能實現精神和物質的價值統一，讓人察覺匠心的可貴。（來源：品牌紅木網 何欣儀∕文）