2016/01/21 | 來源：互聯網
[摘要]唐、五代家具是宋代漢族家具的發展之源，但宋式家具又是明清家具之源。宋代的書法、繪畫以及文人畫理論也取得了巨大的成就與影響。
唐、五代家具是宋代漢族家具的發展之源，但宋式家具又是明清家具之源。宋代的書法、繪畫以及文人畫理論也取得了巨大的成就與影響。而且，此時漢族工藝美術所獲得的業績與地位也是舉世矚目的。總的來說，宋代漢族工藝美術具有典雅平正的藝術風格，其家具、陶瓷、漆器、染織多造型古雅、色彩純凈，并且內斂天真，不事雕琢，以質樸取勝，給人清淡雅致之感。
其中，以宋代瓷器的簡雅之美影響最大，它既是中國瓷器長期進步的結果，也是宋代特有環境的產物。譬如，以低賤模仿高貴，以材質低廉的器物模仿材質珍貴的器物是工藝美術史上的一般規律，但是一些宋瓷卻反其道而行之，如有的瓷器在造型上就模仿竹簍等普通百姓使用的日用品，這顯然是宋代文人趣味的作用，這種審美趣味甚至一直流傳到今天。和宋瓷相似，宋代漆器也樸實無華，多以生活器皿為主，簡潔優美，并流行單色漆，顏色以黑色居多，紫色次之，朱紅色又次之，但多無紋飾。也許正是在瓷器的影響下，它去掉了多余裝飾，只以勻稱的造型、舒適的比例、潤澤的表面產生含蓄之美。
宋代之前，漆器大多講究彩繪、鑲嵌與雕飾;到了宋代，漆器風格一轉，以講究線形與比例的素器取勝。宋代漆器凝煉的造型也會讓人自然想起西方現代主義設計理念中的“少就是多”，而且比較一下宋代漆器和后來日本現代漆器，會發現后者和前者在理念與風格上有驚人的相似之處。另外，宋代服飾也趨于簡潔化和儒雅化，這不但是對唐代開放、熱烈、雍容、華美的服飾風尚的一種革新，而且對后世(尤其是明代)的服飾無論在形式上還是觀念上都有深刻影響。和唐朝服飾相比，宋代服裝顯得簡樸適意，休閑自在。
當然，以上這些宋代工藝美術審美風格的形成源于一定的時代語境。
與其他的統治者相比，宋代帝王們大多數提倡簡樸。以修建陵墓為例，歷史上的許多皇帝很早就開始給自己修墓，如秦始皇十三歲登基后就給自己修墳;康熙八歲繼位不久就給自己建陵。通常是皇帝不死，皇陵工程不能竣工。這樣下來，陵墓之奢華可想而知。而宋朝則規定皇帝身前不能建造陵墓，皇帝死后，僅有七個月時間建造陵墓，因此宋代皇陵之簡樸在歷史上是少見的，宋朝政府還頒布一系列政策來倡導儉樸。如大中祥符元年 (1008)，真宗下詔：“宮殿苑囿，下至皇親、臣庶第宅，勿以五彩為飾。”天圣七年(1027)，仁宗下詔：“士庶、僧道無得以朱漆飾床榻。九年，禁京城造朱紅器皿。
也有不少宋代名臣推崇儉樸的重要性，如程頤建議皇帝“服用器玩，皆須質樸，一應華巧奢麗之物，不得至于上前。要在侈靡之物。不接于目”。蘇軾也認為，禁止奢侈應從后宮始，他說：“臣竊以為外有不得已之二虜，內有得已而不已之后宮。后宮之費，不下一敵國，金玉錦繡之工，日作而不息，朝成夕毀，務以相新，主帑之吏，日夜儲其精金良帛而別異之，以待倉卒之命，其為費豈可勝計哉。今不務去此等，而欲廣求利之門，臣知所得之不如所喪也。”司馬光甚至認為要想上下風俗清明，仍必須依賴于法律的執行，他說：“內自妃嬪，外及宗戚，下至臣庶之家，敢以奢麗之物夸眩相高，及貢獻賂遺以求悅媚者，亦明治其罪，而焚毀其物于四達之衢。”高錫也執此種看法，他在《勸農論》中說，只有如此，“則奇伎淫巧，浮薄澆詭，業專于是者盡息矣。”當然，即使有政府的大力提倡，也不排除有些人，甚至包括統治者，繼續沉浸于奢侈的享受而不能自拔，這又另作別論。