2016/01/10 | 來源：《品牌紅木》雜志
[摘要]“書香墨韻傳風雅，筆意詩魂寫淡泊。”在翰墨飄香的中國傳統文化里，“筆墨紙硯”被尊為四寶，成為書桌案頭上的必備之品。
一個精致的筆筒放置書桌上，成為書房亮麗的裝飾
“書香墨韻傳風雅，筆意詩魂寫淡泊。”在翰墨飄香的中國傳統文化里，“筆墨紙硯”被尊為四寶，成為書桌案頭上的必備之品，圍繞這四寶又出現了許多輔助工具，如筆洗、筆筒、筆舐、硯滴、鎮尺、臂擱等，單放置毛筆的器具，就有筆洗、筆格、筆床、筆掛等。相較于這些文玩器具，筆筒出現得較晚，至明中晚期才開始流行，并成為后來國人置筆的主要用具。明代文人朱彝尊曾作《筆筒銘》云：“筆之在案，或側或頗，猶人之無儀，筒以束之，如客得家，閑彼放心，歸于無邪。”將筆筒贊喻為筆之家。
木筆筒以黃花梨、紫檀、沉香木等為貴（圖為清 黃花梨嵌八寶花鳥筆筒）
筆筒，呈圓筒狀，多為圓口直壁，故名“筆筒”。初興時，筆筒多以竹木為原料，明末畫家文震亨的《長物志》筆筒專條云：“（筆筒）湘竹、棕櫚者佳，毛竹以古銅鑲者為雅，紫檀、烏木、花梨亦間可用。”記載了當時人們制作筆筒的材料，筆筒的風雅志趣也可從取材中窺見一斑。明中晚期，取材清雅雋秀的筆筒，經文人墨客的操刀設計，使得筆筒的書卷氣與文化寓意更加濃厚，筆筒也因此一躍成為文人案頭上最熱門的文房清供，時至今日，依然風靡藏家天下。
清康熙 白玉暗刻螭龍紋筆筒
康乾盛世，皇室附庸風雅，對筆筒的盛行起到了推波助瀾的作用。這一時期的筆筒，無論是材質上，還是裝飾紋樣上都得到了空前的繁榮。質料上，除了竹、木、漆、瓷外，還不乏象牙、玉石、翡翠、水晶等珍貴稀缺質料；裝飾手法上，繁復華麗，形式風格多變，精雕細刻自不必說，還有彩繪、掐絲等；裝飾題材也隨著當時藝術發展而得到了繁榮，人物花鳥、題詩賦詞、銘文刻印等，筆筒也因此成為文房清供一枝秀，受文人墨客青睞賞玩。
清時期，受清式家具裝飾風格影響，筆筒的裝飾也異常華麗繁復（圖為清 象牙雕嵌八寶花卉紋筆筒）
清宮舊藏中的極致珍品，不乏各種質料的筆筒，而不同質料，所采取的裝飾手法也不一而同。
竹筆筒，現存最早的是明正德、嘉靖年間朱松鄰制松鶴紋筆筒，其采用的是圓雕竹刻工藝，纖巧玲瓏，細取入微。朱松鄰善用深刀，刀法深峻，立意古雅，雕刻的松鶴紋筆筒為世人稱寶。其實，筆筒能夠迅速而廣泛地被文人士大夫接受，離不開當時朱松鄰、朱小松、朱三松祖孫三人竹刻藝術在筆筒上的運用。
有著晶瑩潔白的胎質、色彩艷麗的瓷筆筒，更是讓文人雅士愛不釋手（圖為粉彩十八學士筆筒）
木筆筒，主要材質有黃花梨、紫檀、雞翅木、金絲楠木、烏木、櫸木等，其中以紫檀、黃花梨、沉香等為貴。明代木雕筆筒受明式家具樸素風格影響，多簡樸大方，以素為雅，少雕刻，保留了木紋疏密有致的特性；刀法具有神韻，線條圓潤流暢。清代的木雕筆筒則強調精雕細琢，紋飾繁縟，筆筒上往往攀龍附鳳，在雕刻技法上還借鑒了牙雕、竹雕、漆雕等技巧，纖毫畢現、惟妙惟肖。
瓷筆筒，分青花、五彩、琺瑯彩、粉彩等，始于明代嘉靖、萬歷年間，但傳世品極少，天啟、崇禎時生產量較大，以青花為主，直口，平底，束腰。但此時的瓷筆筒還沒成為主流，直至清代康乾盛世時期，瓷筆筒到達鼎盛，品種極為豐富，釉色、造型、畫意筆法、題字都非常講究，工藝更是登峰造極。與竹木筆筒不同，瓷筆筒，有著晶瑩潔白的胎質、色彩艷麗的畫風，惟妙惟肖的圖案，讓人愛不釋手。
筆筒，在后期的發展中，其藝術價值遠遠超過了實用價值。各朝文人積極投入創作，融入了無數文化精神與美學思想，體現了文人獨有的生活理念和情感追求，使其更具文化魅力和價值，成為文房清供一枝秀，為后人賞玩珍藏。（來源：中國古典家具網 徐妃妃/文）