2015/08/01 | 來源：人民政協報
[摘要]家具、建筑業的木雕行業及其作坊，被叫做雕花作，而從事雕刻的藝人則被稱為“雕花匠”。在江蘇省蘇州市通安鎮航船浜村的蘇藝吳作紅木家具廠，這里的木匠、雕花匠普遍年過半百，但這里的當家人，卻是一位地道后生——出生于1979年的韓建賢。
家具、建筑業的木雕行業及其作坊，被叫做雕花作，而從事雕刻的藝人則被稱為“雕花匠”。在江蘇省蘇州市通安鎮航船浜村的蘇藝吳作紅木家具廠，這里的木匠、雕花匠普遍年過半百，但這里的當家人，卻是一位地道后生——出生于1979年的韓建賢。
年少有為的雕花匠
韓建賢17歲起就跟著吃木雕飯的父親學手藝，干了兩年學徒后，他瞞著父親，一個人騎車跑到東渚鎮上，開始挨家挨戶找活干。木雕是一門需要長期摸索與積累的技藝，對一個自己找上門的年輕人，很多家具作坊的老板根本信不過。韓建賢只好跟對方說，自己可以不拿錢，先雕個活看看。后來終于有家作坊愿意讓韓建賢試工。幾天后，老板看了他的作品，連說：“看不出你的水平已經趕超幾十年的老工匠了。”
如果說，十幾歲時的闖蕩是韓建賢人生的第一個轉折點，那么，接手明清建筑木雕工程，算是第二個。2003年，國家級香山幫傳統建筑營造技藝傳承人薛福鑫、薛林根父子承攬了修復蘇州山塘街上明代玉涵堂的工程。玉涵堂是明代建筑，楓拱上的梁托、山脊部分的山霧云等處的明式雕刻簡潔圓潤，梁下雕刻的花卉、圈草等圖案精細入微，具有鮮明的明代建筑風格。梅花草堂內紅木雕刻的松竹梅雙面透雕地罩高3.6米，地罩將偷步柱雙花籃廳一分為二，軒敞的大廳竟然沒有一根柱子支撐，梁上倒垂花籃，花色繁雜的雕花做工精美，非一般雕花匠能夠勝任。
傳承傳統技法，綿延“蘇作”精髓
2003年，韓建賢開辦了自己的紅木作坊，專門制作明清紅木家具。
韓建賢遺傳了父親的心靈手巧，設計、繪圖、配料、榫卯、雕花、組合、漆工等，紅木家具制作的全套工序他均能勝任。為了能雕出具有明清風格的家具，韓建賢從書店買回了大量相關書籍進行圖案臨摹。如今，各式各樣紅木家具的尺寸全裝在他的腦子里，花鳥、山水、人物等圖案，他也都成竹在胸，根本無需樣稿，只用鉛筆快速勾出，工匠就照樣雕花，或者直接在電腦上編程雕刻。
除了紅木家具制作，韓建賢在木雕方面也頗有建樹。據他介紹，“蘇式木雕”的傳統技法有鏤空、浮雕、立體圓錐、淺雕四種，作品具有“精、細、雅、麗”的特點，與安徽、南京、寧波木雕并稱為“四大流派”。韓建賢說，木雕是三維空間藝術，所謂技法，即木雕創作中對于形象和空間的處理手法，體現在削減意義上的雕與刻。確切地說，就是由外向內，一步步減去廢料，循序漸進地將構思顯現出來。
在韓建賢看來，運刀的轉折、頓挫、凹凸、起伏，無不是為使作品更加生動、自然，體現木雕作品的材質美、雕琢美。簡單地模仿、因循守舊，刀法死板，刻不出木雕作品的趣味來。只有多刻多練，熟能生巧，才能形成自己的藝術風格。“一拿到一段紅木，我就知道這能做出一件什么東西。”20年來，韓建賢練就了如刀一般的眼光，而一旦拿上刻刀，各種藝術形象就會浮現在腦海里，仕女、八仙、五百羅漢、觀音等等，他無不爛熟于胸。
千百年來，蘇州工匠制作的各種手工藝品構思奇巧，精雕細琢，人稱“蘇作”，蘇作向以藝術風格精致細膩、具有豐富的傳統文化內涵著稱于世。韓建賢就是蘇州工匠的縮影，正是無數像他這樣的平凡手工藝人用勤勞的雙手創造著美，并代代相傳，綿延著“蘇作”的精髓。（吳雯∕編輯）