2015/01/04 | 來源：文匯報
[摘要]陸光正，中國工藝美術學會木雕藝術專業委員會會長、亞太地區手工藝大師，從事雕刻藝術超過半個世紀，被稱為東陽木雕一部活的當代史。
人物名片：陸光正，中國工藝美術學會木雕藝術專業委員會會長、亞太地區手工藝大師，從事雕刻藝術超過半個世紀，被稱為東陽木雕一部活的當代史。
木雕大師有遠慮
“三年半個工，八年才出師”，可見木雕傳承的難度，而最難的是培養高素質的木雕大師。
在東陽，隨便叫輛出租車，報上陸光正的名字，出租車司機都會熱情把你送到，師傅說：“因為陸大師名氣大，人又好，東陽人都很尊敬他。”
一臉和善，未語先笑，與陸光正品茶聊天頗為愜意。聽說來意，陸大師忙叫助手拿出他的“東陽木雕創意園”方案，希望我們能幫忙鼓與呼。“我都七十多歲了，這件事算是我最后的心愿吧！”
在陸光正看來，東陽木雕人才不缺，經教育部批準，浙江廣廈建設職業技術學院開設有木雕專業，每年面向全國招生上百名學生；生產展銷平臺也很到位：木雕工業園區運作多年，各方面都成熟，現代化的中國木雕博物館設施和展品都一流，中國木雕城已名聲在外，成為東陽木雕的銷售窗口……
那么，東陽木雕還缺什么？缺設計創意！這，正是陸光正近兩年日日縈繞于心的大事。陸光正說，他謀的是東陽木雕的長久未來。他提議在東陽市畫水鎮創建一座萬畝國家級的“東陽木雕創意園”。為此，他樂此不疲地奔跑于政府、高校、企業之間。
“三年半個工，八年才出師”，可見木雕傳承的難度，而最難的是培養高素質的木雕大師。“創意，是木雕的靈魂，有創意的人才能成為‘大家’，沒有創意的人頂多就是個高級‘工匠’。”陸光正的理想是：“創意園內有木雕技藝培訓中心、木雕大師創意工作室、高校學生創意交流中心，這樣，創意園就成了大師與學生的交流觀摩平臺。”
陸光正還設想，在創意園內種植萬畝香樟、銀杏等木雕樹種。一是可以綠化創意園環境，二是保障木雕材料的供給。從歷史上看，東陽木雕一向就地取材，千百年來，無論是雕梁畫棟、牛腿門窗、還是十里紅妝，都以香樟木和銀杏木為主。然而，當下本地香樟、銀杏早已難覓蹤影，東陽木雕所用都是外地木材，這對東陽木雕的傳承保護極為不利。如不在技藝和樹種上下功夫，若干年后，東陽木雕只能“徒有虛名”。種植萬畝木雕樹種，幾十年后等樹木長大成才后就可“伐一種一”，使木雕之樹生生不息，長宜子孫。
“做人，要學銀杏樹，不要急功近利。”陸光正慈祥的臉上，一如既往笑意盈盈，暖如冬陽。
“荒年餓不死手藝人”
舊時媒人提親，女方先問小伙子有沒有手藝，沒手藝的男人被鄉人譏為“田烏龜”。
東陽市畫水鎮陸秀村四面環山、風景秀麗，山上古木參天，主要樹種有銀杏樹、樟樹、棗樹，自古它們便是東陽木雕的主要雕材。村子里民居大都是粉墻黛瓦、雕梁畫棟，最醒目的是村子中間的大祠堂。祠堂的檐廊、梁架、牛腿、琴枋、斗拱都有精細的木雕，內容有“多子多孫”、“馬上封侯”、“五子登科”、“福在眼前”等等。
1945年3月18日晚，陸光正就出生在這個小山村。陸光正的父親陸棰梓是個裁縫，長年奔波于上海、廣州等大城市，常被大戶人家請去做衣服。他做中山裝和旗袍名氣很大，西服也做得“挺括括”。母親陳寶蓮在家料理家務，拉扯孩子。母親不識字，但一手花鳥畫極為傳神，村里辦嫁妝都來請她畫繡圖。
陸家7個子女，家境一般，陸光正排行老四。許是遺傳了父母的藝術基因，幼時的他就表現出對藝術的熱愛。六七歲時就自己做紙制的大刀，帶著村里的孩子們扮演水滸中的人物。十來歲時，村里組織宣傳隊，他站在板凳上為演員畫臉譜，自制笛子吹奏，拉胡琴，彈三弦。12歲時，他為村里每年一度的燈會畫龍頭，甚至還到鄉里的墻壁上按照政府要求畫宣傳畫，諸如“大煉鋼鐵”“大躍進”等。
13歲，陸光正村小畢業，家人讓他報考東陽木雕技校。對于農村家庭的孩子來說，能夠上木雕技校，等于捧上了鐵飯碗，因為考進木雕技校就可以把戶口遷到“城里”，畢業的學生可以直接進入東陽木雕廠工作。而當時，東陽木雕廠是東陽縣內規模最大效益最好的集體所有制企業。而且，東陽人視手藝為吃飯本錢，所謂“荒年餓不死手藝人”。舊時媒人提親，女方先問小伙子有沒有手藝，沒手藝的男人被鄉人譏為“田烏龜”。
那時，陸光正的理想是做個音樂家。再三權衡之下，他還是決定報考木雕學校。“對于將來搞音樂還是搞木雕，我曾經好好地思考了一陣，最終選擇了木雕，主要還是考慮到家庭經濟條件，樂器實在是太貴了，家里負擔不起。木雕我從小耳濡目染，學起來應該比較快，能早點開始工作，增加家庭收入。”
那一年，報考東陽木雕技校的學生有2000多人，只錄取100人。陸光正以出色的成績脫穎而出，成了當年木雕技校年齡較小的學員。
“雕花狀元”的關門弟子
陸光正的處女作《花鳥》，得到木雕老藝人們的肯定，并被指定為樓水明的培養對象，成為關門弟子。南上湖的夏溪灘村，是東陽木雕技校所在地。剛到學校時，一切都不適應，面對數十把雕刀，陸光正有點茫然。雕刀不同于畫筆，在他手上顯得十分笨拙。有許多同學因為學木雕有難度而退學，他也有過動搖。但當時學校教課的老師和著名木雕名藝人黃紫金、樓水明等一致認為陸光正繪畫功底好，是個好苗子，只要刻苦學習，前途無可限量。這給了陸光正極大的鼓勵，此后，他調整心態，一頭扎進繪畫和木雕技藝的學習中。白天在學校里看到什么畫什么，人物、花草、雜樹、遠山、近水，都是他筆端的表現物。在課堂上，向老藝人請教雕刻技法；出去看戲，每次都把劇情寫生制畫。當時許多木雕藝人身懷絕技，且各有專長：趙金清的木工制作，厲守銘的打抷技術，盧連水的根雕技術，金君威的圓雕技術，呂加水的花鳥雕刻……陸光正抓住機會向他們請教，拿起雕刀反復鉆研。晚上在宿舍里臨摹《吳友如畫譜》、《三希堂畫譜》、《芥子園畫譜》。
憑著刻苦學習，進入木雕技校第二年，陸光正自畫自雕的處女作東陽木雕《花鳥》，就得到木雕老藝人們的肯定。當年，他作為重點培養對象進入木雕廠研究所設計組，并被指定為樓水明的培養對象，成為其關門弟子。
“當時，東陽木雕的著名藝人有杜云松、黃紫金、樓水明，民間百姓分別稱他們是‘雕花皇帝’、‘雕花宰相’、‘雕花狀元’。”陸光正告訴記者，當時三人被稱為東陽木雕雕花“三杰”，他們也是東陽木雕老一代藝人中的佼佼者。東陽木雕在工藝操作上有“圖稿設計”、“打坯”、“修光”的分工，但技藝高超的老藝人卻可以不用起稿，憑著大腦記憶直接雕刻。
樓水明，橫店人。16歲學藝，出師后到蕭山、湖州雕花。他喜愛讀書，善于觀察，擅長制作木雕。曾先后赴蒙古、阿爾巴尼亞傳授木雕技藝。參加人民大會堂浙江廳的裝飾設計大獲成功，還當選過全國第五屆人大代表。他與同時代的藝人相比，見多識廣。早年在香港期間，針對香港不同文化區域消費者的需求，他開始研究西洋家具的特點，并總結東陽木雕傳統的花床、花櫥等家具的特色，吸取兩者之長，設計出咖啡臺等中西結合的家具，受到用戶的歡迎，是名副其實的東陽木雕中西合璧家具奠基者。
在樓水明的教導下，陸光正系統學習了各種雕刻技法，以及木雕家具、廳堂擺設的造型設計和中西合璧的工藝。廠長厲炳重對設計組的人要求很嚴，尤其對陸光正期望特高，要求也格外嚴格。在此鞭策下，陸光正發奮用功，一年不到的時間，臨摹、設計畫稿數千張。因為他學藝刻苦，學有所成，《浙江日報》曾刊發題為《學徒標兵陸光正》的文章。同年，他創作的木雕掛屏《熱愛和平》被選入全國少年兒童美術作品展覽，并作為禮物贈送給國際友人。
1965年，浙江美術學院、省二輕廳在浙江省工藝美術研究所舉辦省工藝雕塑行業創作設計進修班。東陽縣木雕工藝廠派陸光正等到浙江美院進修學習，這成就了陸光正藝術上的一次飛躍。
在專業藝術學府，陸光正系統學習中外藝術史、畫論，大量臨摹了古代優秀畫作，還認真研習書法、篆刻，為藝術生涯打下了扎實的藝術功底。
佳作國禮送尼克松總統
他領銜設計的《梅菊荷牡丹》大條屏，被省里作為禮品送給了美國總統尼克松。
好景不長，突如其來的“四清”運動橫掃全國，東陽木雕廠也未免于難。木雕廠的老干部被打成“走資派”，老藝人被打成“牛鬼蛇神”。已收藏的歷代木雕珍品及大量圖稿被視為“四舊”焚毀，縣內明、清、民國以來建造的祠堂、廟宇和民居中的裝飾木雕，以及木雕裝飾家具和陳設品，在紅衛兵破“四舊”中遭劫，或鏟、或焚、或砸、或封泥，許多木雕珍品被毀得面目全非。還能畫些什么、雕些什么呢？陸光正陷入了前所未有的困惑中。
限于當時的大環境，陸光正只能選擇時政題材作品，卻沒想到走出了一條新路。他創作的《揚鞭催馬送糧忙》得到認可后，去河南林縣體驗生活，創作了《紅旗渠》，更是引起轟動。1972年，東陽縣木雕廠接到任務，要用木雕裝飾杭州機場候機廳。陸光正領銜設計了壁掛《韶山》《松鶴》《喜鵲》《雙龍洞山水》，而《梅菊荷牡丹》大條屏更是被省里作為禮品送給了來訪的尼克松總統。次年，他創作的《松鶴同春》《百鳥朝鳳》被選送陳列于北京人民大會堂浙江廳。從此，陸光正在中國木雕界聲名鵲起，業內人都知道，東陽有個木雕能手陸光正，技藝超群，非同一般。
粉碎“四人幫”后，木雕廠撥亂反正，落實政策。老藝人們梅開二度，重新上崗。東陽木雕又煥發了生機，經營逐步有了起色。1976年，陸光正被國家輕工部抽調去北京，歷時三個月創作繪制了《兄弟民族形象服飾資料》一書。這段時間，陸光正遍訪名師，得到了沙孟海、黃胄等大家的指點，同時他拿著寫生本游歷全國各地。
此后，陸光正的創作一發不可收。1978年，他設計的雕作《三打祝家莊》參加全國工藝美術展獲得大獎。1979年，木雕臺屏《三英戰呂布》，有意摒棄傳統的構圖和平面雕刻的技法，將兵馬相交難解難分的四人四馬四條槍，巧妙地安排在一個圓形四周，用高低兩個層次傳統圖案作邊襯，如此紛繁的戰爭場面皆要在小小圓形空間中予以表現。圓形設計本身就給人以天旋地轉的感覺，以虛托實，虛實結合，收到了意想不到的裝飾效果，畫面繁而不亂，變而有序，給人強烈的立體感、層次感和美感，此作被評為國家珍品，陳列于中國工藝美術館。
1981年，國務院輕工業局主持的全國木雕技術大賽上，陸光正攜壁掛《三戰白骨精》《三打祝家莊》一舉奪魁，獲得全國第一名，從此東陽木雕廠名揚天下。
“多層疊雕”創新境
東陽木雕以平面浮雕見長，限于工具和視角，雕刻深度最多只能80毫米，而陸光正的發明，深度逾300毫米。
上世紀80年代初，我國改革開放如火如荼，這也是陸光正一生中最為充實和忙碌的年代。
他還清晰地記得，在漢堡的中國領館，工作人員為他下廚煮面。“80年代初，國家提倡走出國門賺外匯。我和中國工藝裝飾公司的同事被派駐在歐洲承接工程。我們成為當時第一批走出國門的‘公派’人員。”陸光正說，剛開始，別人并不了解中國木雕以及如何將木雕用在室內裝飾上。
為了開展業務，陸光正找到中國大使館，請他們幫忙向當地的中餐廳介紹裝飾業務。幾家餐廳抱著試試看的心理，答應了。幾個月后，中餐廳煥然一新，處處流露出濃濃的“中國元素”，令大家興奮不已。從此，當地的中餐廳、賓館紛紛找上門，裝飾業務的訂單如雪花一般。“當時，我們在歐洲、東南亞等地名氣相當大，走到哪里都受到熱烈歡迎，說我們是最正宗的中國師傅。我就每月往返于中國和歐洲。國外繪圖設計、安裝，國內加工出口。我也被同事們稱為最早的‘空中飛人’。當時，我每月的工資只有30元人民幣，而每月賺的設計費就有10萬馬克左右，當時1馬克可以兌換約3元人民幣，不過這些錢都必須上交國家。”
隨后，陸光正為漢堡“中國城市大酒樓”做木雕設計，該設計被譽為“民族裝飾走向世界的樣板”。緊接著，東陽木雕總廠接下了新加坡董宮酒家的木雕裝飾工程，陸光正組織十幾位同行設計制作了12塊長12米、寬1.2米的掛屏，被時任新加坡總統李光耀譽為“新加坡至今最好的建筑木雕裝飾”。其后，他又成功為美、德、日、埃及等國的客商完成木雕裝飾，使東陽木雕再度轟動海外。
值得一提的是，上世紀80年代，隨著民用裝飾市場發展，幅面闊大的大件作品需求劇增。藝人們紛紛探索大件木雕的創作，卻都碰上了開裂、斷損這一“瓶頸”。當新加坡董宮酒家的木雕裝飾完工后，出現了陸光正最不愿看到的一幕：南洋的熱帶氣候使木雕條屏發生了開裂。在無計可施的情況下，董宮酒家只能取下這些作品，永久珍藏。
“東陽木雕的千年美譽不能毀在我們這一代人手里，可是要解決這一難題，談何容易。”陸光正愁上心頭。有一次，他看到工人們將一座屏風折疊起來準備裝箱出口，心頭為之一亮。能不能將整幅大型作品分成若干個單元進行雕刻、組裝呢？經過無數次的試驗，他終于找到了解決途徑——將大幅作品根據畫面的構圖劃分成若干個單元，每個單元采用獨立的板材，板材之間留有一定空隙，防止熱脹冷縮。他的這一創舉，突破了東陽木雕乃至中國木雕大幅作品創作的禁區。由于分組雕刻組裝，可容納眾多雕工同時開工，還大大縮短了工期。散件運到現場再組裝，也解決了大型作品入門和運輸的困難。而且，利用這一技術，可以使大幅作品拼裝后“天衣無縫”。
2001年，杭州市重建雷峰塔。專家委員會在遴選塔身內壁裝飾工藝手段時，對大型東陽木雕作品的開裂變形問題提出了擔憂和質疑。陸光正立下“軍令狀”：苦戰兩年，不僅成功解決開裂變形問題，還創新出多層疊雕工藝，在平面浮雕的基礎上，綜合運用淺浮雕、深浮雕、鏤空雕、半圓雕、圓雕等多種技法，采用分組雕刻逐層對接組裝工藝，將《白蛇傳》詮釋得大氣淋漓，神韻獨具。
原本，東陽木雕以平面浮雕見長，限于工具和視角，雕刻深度最多只能達80毫米，而陸光正發明的多層疊雕，少則二層，多則七層，深度超過300毫米。若再根據創作意圖，對分組畫面采用不同色澤的木材，就可制成彩木多層疊雕作品。
所謂大師，不僅要善于傳承和創作，更要有創新和創造的能力。陸光正通過數十年的實踐，創造性地發展了東陽木雕。到目前為止，所創作品達500余幅，在工藝美術界有著廣泛的影響力和號召力。（馬茜∕編輯）