2014/08/06 | 來源：中國文物報
[摘要]深具“六美”的明清家具，成為我國家具民族形式的杰出典范和代表，典型地體現(xiàn)了中國家具所具有的極其精湛的工藝價值、極高的藝術欣賞價值、豐富的歷史文化價值和收藏價值。
明晚期黃花梨圓后背五接雕花交椅
明清家具，因其能夠完整地體現(xiàn)設計者的思想情感，體現(xiàn)時代的特征氣息，富有特殊的文化藝術內涵，而被人們譽為明清“美的縮影”。以在國家博物館展出的“大美木藝——中國明清家具珍品”為例，概括言之，明清家具殆有“六美”。
材質美——“一兩紫檀一兩黃金”
考究的明清家具，多用貴重而堅實的硬性木材制成。它們或色澤沉穆雅靜，如烏木黝如純漆，渾然一色；紫檀從褐紫到濃黑，致密凝重。或花紋生動瑰麗，如黃花梨委婉迂回，變幻莫測；雞翅木環(huán)圍點簇，絢麗斑斕。
我國自古即認為紫檀是最名貴的木材之一，有“一兩紫檀一兩黃金”之說。一棵紫檀成材通常需要300年的時間，而且“十檀九空”，即大多數(shù)紫檀是空心的。在各種硬木中，紫檀質地最為致密，材料上有些部位幾乎看不出木紋來。同時比重也最大，每立方米紫檀重達1000千克。其實除了廣東和海南，我國幾乎不產紫檀。到了明代，由于皇家及貴族的喜愛，朝廷派員定期赴印度、菲律賓、馬來半島等地采辦，因此使用紫檀制作家具大增。據(jù)史料記載，明代朝廷儲存了許多紫檀原料，直到清代早期還使用明代的庫存。清代中期以后，庫存用完，貨源一時中斷，因此清中期以后制作的家具大多以紅木替代紫檀了。
紫檀木從褐紫到濃黑，有金屬般的色澤和綢緞般的質感，微有芳香，深沉古雅。明清主要用作制作高級家具及其他精巧器物，有沉靜古樸的氣度。紫檀也是明清家具最細膩的雕制木材，雕工精美者可達到穿枝過梗的程度。可以說，明清家具中以紫檀雕制而成的優(yōu)秀作品足以代表中國古典家具的最高制作水平。
造型美——從腿足審視
明清家具無論一桌一椅、一杌一床，其比例權衡無不合乎準則規(guī)范。可貴且使人驚嘆的是每件家具的空間的虛實分割，構件的粗細短長，弧度的彎轉疾緩，線腳的銳鈍凸凹，都恰到好處。尤其是簡練淳樸一類，更使后人佩服得五體投地。
明代家具造型的突出特點是側腳收分明顯，在視覺上給人以穩(wěn)重感。拿腿足來說，明代家具的腿部多使用圓形構件，其圓形構件像房屋的立柱，立柱的上端漸漸地收細，四條腿也向外略側。柱腿之間用圓形的撐子做連絡材，家具足部的變化，是腿部用材的技巧所形成的一種特殊式樣。由于要在腿部的上端露出榫頭，與攢邊的格角部位交接，同時也要考慮到它上中下三部分之間的比例，所以使頂部收進而腿部突出。于是，足部的形狀自然因腿部的曲線而產生了向里勾或向外翻的兩種樣式。此外，明代家具上的腿足除了有直足外，還有鼓腿彭牙、仙鶴腿、三彎腿、螞蟻腿、等各種造型。 清初期，家具上的創(chuàng)新不多。清代中葉以后，清式家具的風格逐漸明朗起來，其在腿足上也有了變化，其造型結構多有彎曲，足端也變成長方形或正方形。清晚期，家具簡約之風每況愈下，此時家具腿足常用的制造方法是先用大料做成直足，到中部以下削去一段，再向內驟然彎曲，彎到馬蹄之上又向外彎曲。如：寶座大椅、幾、小案頭幾座、八仙桌、太師椅、大理石面的桌、椅等，都是此種造型結構。
結構美——榫卯工藝與曲線
我國的榫卯工藝更可以毫不夸張地說是世界家具之最。在明清家具中，由于使用了質地堅實細密的硬木，匠師們可以隨心所欲地制造出互避互讓但又相輔相成的各種各樣、精巧絕倫的榫子來，構件之間，完全不用金屬釘銷，鰾膠也只是一種并不重要的輔佐材料，僅憑榫卯就可以做到上下左右，粗細斜直，連結合理，面面俱到，工藝精確，扣合嚴密，天衣無縫，間不容發(fā)，使人歡喜贊美，嘆為觀止。
明式家具的制作技藝被稱為古代家具制作技藝的最高峰。正宗的明式家具不論大小，都沒有一滴膠水、一顆釘子，而是以精密巧妙的榫卯技藝來結合部件，使家具能適應冷熱、干濕變化，這也是明式家具能保持百年的秘訣之一。明式家具的另一個特色是特別講究線條美，它不以繁縟的花飾取勝，而著重于家具外部輪廓的線形變化，因物而異，各成其姿，給人以強烈的線條美，如靠背椅，背板作S形曲線，既與人體脊柱在自然狀態(tài)的骨骼相符，又表現(xiàn)出了獨具一格的結構特色，曾被西方研究者譽為東方最科學、最美妙的明式曲線。
此外，明式家具中不少使用圓材，使其彎轉有度，精巧流暢，以表現(xiàn)曲線美。這在圈椅的椅圈、燈掛椅的搭腦上得到了充分的展現(xiàn)。
雕刻美——設計美學的智慧光芒
雕刻在明清家具藝術整體中起到了舉足輕重的作用。它是明清家具不可分割的重要組成部分，體現(xiàn)著明清家具設計美學的智慧光芒，傳遞著明清兩朝工藝思想追求的審美情趣。精美的良木雕刻，蘊藏著無窮的美學內涵，它的美學價值遠遠超出了傳統(tǒng)家具本身的外在價值，為中國古典藝術之奇珍。
明清家具的雕刻技法，包括圓雕、浮雕、透雕、半浮雕、半透雕等。圓雕，多用在家具的搭腦上。浮雕，有高淺之分，高浮雕紋面凸起，多層交疊；淺浮雕以刀代筆，如同線描。透雕，是把圖案以外的部分剔除鏤空，造成虛實相間、玲瓏剔透的美感，它有一面作和兩面作之別。兩面雕在平面上追求類似于圓雕的效果。透雕多用于隔扇、屏風、架子床、衣架、鏡臺等。半浮雕半透雕，主要用在桌案的牙板與牙頭上，展示出一種撲朔迷離的美感。
明清家具上的雕刻題材十分廣泛，大致有卷草、蓮紋、云紋、靈芝、龍紋、紋、花鳥、走獸、山水、人物、鳳紋、牡丹、宗教圖案等十多類。刀法線條流暢，形象生動，極富生氣。
裝飾美——方寸之間的簡潔與繁復
在明清家具中，多通過鑲嵌木、牙、石、瓷、螺甸，以至琥珀、瑪瑙、珊瑚、寶石等不同材料構成不同的色彩純度、明度、色相漸變，賦予色彩的節(jié)奏感和韻律感。由于鑲嵌的材色和圖案豐富多彩，極大地豐富了明清家具（尤其是清代家具）的色彩裝飾效果。
明代家具主要以簡樸素雅、秀麗端莊、剛柔并濟為主要風格特點，在家具裝飾上，常常只是采用點睛之筆，所作多為傳世之作，其裝飾恰到好處，常常令世人耳目一新。而清代家具繁紋重飾、豪華富麗，大量采用髹漆、雕刻、鑲嵌等工藝手法，在裝飾內容上大量采用比喻豐富的吉祥瑞慶題材，來體現(xiàn)人們的生活愿望和幸福追求，制作手段匯集雕、嵌、描、繪、堆漆、剔犀等高超技藝。
此外，明清家具中的羅鍋帳、三彎腿、透光、彭牙、鼓腿、內翻馬蹄、云紋牙頭、鼓釘?shù)龋泽w現(xiàn)了我國歷史上劃時代的家具裝飾美學的審美追求，正是不易發(fā)現(xiàn)的明清家具裝飾美學的靈魂。這種與整體家具融為一體的裝飾，既具備了加固、支撐、實用的功能，又起到了點綴美化的作用。
文化美——歷史與藝術的縮影
明清家具的歷史文化價值在于經(jīng)過長期發(fā)展，在日常使用的家具領域里取得了里程碑式的成就。
在明代有一大批文化名人，熱衷于家具工藝的研究和家具審美的探求。他們玩賞、收藏、著書和參與設計家具之風，蔚然興起于文化圈內。如著名畫家、號稱“江南第一風流才子”的唐寅所臨五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》中，他除了對原作的家具作局部修改外，竟在圖中又增繪了20余件，表現(xiàn)出對家具設計的非凡才能。另外，明代文震亨的《長物志》、屠隆的《考盤余事》及清初李漁《閑情偶寄》，這三部書對明代家具進行了品評和總結，推動了明式家具藝術水平的提高。明式家具之所以脫穎而出，流風彌漫，確實可以說是這種文化背景之下孕育的結果。
明末清初，宮廷將民間家具制作大師請進宮內制作所需家具。據(jù)清代內務府檔案，雍正三年養(yǎng)心殿造辦處木作有制造疊落式家具的記載。顯然，清代家具的雕工，作為制作“第一技能”而受到皇家的高度重視。清代家具的雕刻精品，不少即出自宮廷造辦處能工巧匠之手，做工之精到令人嘆為觀止。清式家具特有風格的形成，與康乾盛世的歷史環(huán)境、滿漢文化的融合有直接關系。清代又是中國各類手工藝品制作技藝達到極高水平的時代，清代家具在借鑒吸收各種工藝品制作技藝、與多種工藝相結合、吸取外來文化等方面都有顯著成就，其本身的標新立異、仿古又不拘泥于古式的特點，也頗具文化價值，在中國工藝美術史上占有一定地位。
深具“六美”的明清家具，成為我國家具民族形式的杰出典范和代表，典型地體現(xiàn)了中國家具所具有的極其精湛的工藝價值、極高的藝術欣賞價值、豐富的歷史文化價值和收藏價值，是我們民族傳統(tǒng)中不可多得的一份寶貴文化遺產。
走進博物館，走進展廳，親近歷史與藝術，就是一種潛在與無聲的學習和欣賞，“博物館增進幸福感”誰說沒有道理呢？