2014/06/20 | 來源:新浪收藏
[摘要]有著“紫檀巨匠”之稱的顧永琦先生在家具業內無人不知,其設計的紫檀仿明清家具做工精致細膩,古樸中透出的現代韻味,往往讓人驚嘆不已。
有著“紫檀巨匠”之稱的顧永琦先生在家具業內無人不知,其設計的紫檀仿明清家具做工精致細膩,古樸中透出的現代韻味,往往讓人驚嘆不已。他潛心研究“紫檀木無法有效地進行人工干燥處理”這一逾百年的歷史性難題,獨創性地運用“預應力”理論和工藝結構。
2010年,“永琦紫檀”與法國奢侈品制造商愛馬仕集團高端品牌“上下”合作推出系列家具,為人矚目。2014年1月5日,一場由非常建筑事務所主持建筑師張永和策劃的“技有道而藝無暇——中國傳統家具新氣象”講座在UCCA尤倫斯當代藝術中心舉行。張永和特邀顧永琦講述家具制作工藝的傳承與創新,向公眾普及“預應力”在中國傳統硬木家具中的應用,并與清華美院副院長朱丹等人就“傳統手工匠精神”等話題展開對談。

紫檀巨匠顧永琦
中國傳統家具輝煌的歷史
東漢末年,西域傳入可折疊的胡床(交櫈)坐具,導致席地而坐逐步改為垂足而坐。正是這一生活習慣的改變,促使中國傳統家具呈現多元化的飛躍發展。一千年前的北宋時期,家具已發展到形體優美、結構科學、各種元素相對完善的階段。家具的民族化特征在這一時期已相當成熟,可惜的是當時制作家具的材料抗腐性不強,沒能留下足夠的實物證據,只能通過一些古代繪畫佐證當時家具文化的狀態。
北宋經濟繁榮、政治寬松,是中國文化藝術的巔峰時期,而皇家宮苑、達官貴人的庭院、家具往往富貴大氣,華麗而不俗,與當時高度發達的文化藝術一脈相承。從宋人《十八學士圖》中的場景和家具看,情景與家具相互烘托,氣場鮮活,貴而不俗。高雅極致的家具讓人神往,即使是竹制家具也是精美得惟妙惟肖、空靈可愛。
宋之后的文化藝術由絢爛逐步走向平淡,家具由宋入元至明,也已是“舊時王謝堂前燕,飛入尋常百姓家”。居家陳設的家具在以蘇州、揚州、南通為代表的長江三角洲地區形成明式家具簡約實用、線條流暢的風格。其實,明式家具的結構遠不如宋代家具的結構來得科學,如明代的挖煙鍋平肩榫卯組合,在結構強度、審美情趣、加工難度以及木材的脹縮不同步造成的支嘴缺陷控制方面都遠遜于宋代,是一種結構簡單化的“偷手”做法。

永琦紫檀雕刻作品《鶴望圖》局部
圈椅,韻律美的主角
中國宋代家具曾經擁有的輝煌成就,加上明清兩朝的發展,為傳統家具的傳承奠定了基礎。我們在此基礎上運用現代設計理論、現代工藝方法去充實和完善,讓中國人驕傲的古老家具文化得到進一步發展。
家具是為人服務的,“以人為本”是設計的主要宗旨,人體模擬技術的應用就是人體工程學最具體的實施過程。人體工程學是美國人在1944年提出的,中國從1977年開始有人關注和使用。在設計椅子的靠背時,我們會將一個模型人靠在上面,調整脊椎彎曲度,與椅背形成一個最隱秘的貼合面,這樣設計出來的家具,人坐于其上會感到非常舒服。
也就是說,人坐著、站著、躺著的附形,就是設計家具形體的主要參考依據。當一把紫檀圈椅的靠背在與人體背部完全吻合,幾乎感覺不到靠背板的存在時,就是在舒適度方面最成功的設計。同時,圈椅也是最能體現韻律美的主角。因為家具不光要滿足生理需要,還要滿足精神需要,圈椅的形體較為大氣且多變化,讓人感覺十分優美。從圈的中心向兩側蜿蜒而下的粗細變化,到充滿張力的水滴狀扶手、S線靠背板以及兩側羚羊角狀矮佬等,無不充滿著和諧生動的韻律。
一把具有傳統氣質的搖椅
搖椅本是舶來品,怎樣用中國家具的語言來設計有多種特殊要求的搖椅,使其既滿足功能性又值得細細品味欣賞,經過很長時間的思考后得出以下幾點要求:
一、因為明式家具里只有躺椅沒有搖椅,要重新做一把符合中國文化的搖椅,十分有挑戰性,創新至關重要;
二、搖椅的形體要美觀大氣,要有觀賞價值,放在任何地方都能成為一道風景;
三、椅上的紋飾寓意要貼切,要有飄逸靈動的情趣。如“紫光檀躺搖椅”的藤面上編有萬壽紋,側邊雕的是如意香草紋,寓意萬事如意,人躺上去飄逸消散如神仙;
四、動態承壓要安全可靠,躺下、起來要自然方便。由于家具一般是靜態的,但搖椅卻是動態的。如果一個150公斤的大塊頭往那兒一躺,斷了,就成了事故;因此,承壓試驗的必要性不言而喻,300公斤的大米放在上面搖晃不會有絲毫損傷;
五、人體工程學設計要到位,躺在上面要有舒適放松的感覺;
六、搖椅無需刻意搖晃,隨著呼吸即可擺動,動態力學的平衡很重要,因為細微的呼吸即可打破這樣的平衡狀態。

永琦紫檀雕刻作品《五鳥啄食圖》局部
工藝創新之“榫卯配合精度的提高”
中國家具的榫卯結構在全世界是最先進、最科學、最堅固的。特別是有著“千年不倒”美譽的抱肩榫結構,它在很小的節點上,能夠撐起來自多方向的壓力。這是中國人在世界家具史上最值得驕傲的偉大發明。古代手工制作這樣的榫卯難度很大,配合精度也差,特別是豎向掛榫斜度較大,雖易于安裝,卻容易松動。后嘗試采用機械加工的方法,設計掛榫時稍有斜度,提高了配合精度,使之真正達到“千年不倒”的境界。
很多人一直存在一個誤區,認為手工制作的榫卯結構是最理想的。其實不然,機械加工的榫卯結構,其配合精度是手工制作難以達到的。手工制作的榫卯,配合度誤差在0.5毫米左右,機械加工的榫卯配合度誤差則是0.2毫米,不需要靠膠水粘連就能非常牢固,而配合精度越高使用壽命也就越長。此外,永琦紫檀家具的榫卯幾乎全部采用了雙榫結構,這樣的結構加大了摩擦面,提高了結構強度,延長了使用壽命,“精致、精美、精細、精密”成了整個制作工藝流程的常態。
工藝創新之“雕刻藝術的精益求精”
家具作為中國傳統文化藝術的載體已有很長的歷史,家具上的雕刻異彩紛呈,文化內涵也十分豐富。中國畫尤其是宋畫,又是中國文化的一大瑰寶,我們現在則從這些畫中找尋靈感,以刀代筆、師法自然,用淺浮雕的方法表現中國畫的魅力,使木質傳統家具成為絹、宣紙后的第三大載體。
要想在一件家具上重現一幅畫的風采,首先要看懂原作,之后再考慮配什么樣的板。同時,家具上的雕刻對刀工、刀具的精細化程度都有著極高的要求。木材的天然紋理、工筆的寫實、精細的層次變化、刀法的力度與人為的藝術思想融為一體。書畫藝術和家具的結合,大大地提升了家具深邃的歷史文化內涵和高雅的藝術審美品位。
南宋僧人畫家法常繪有三聯軸《觀音猿鶴圖》,現藏于日本京都大德寺,我們根據其中一幅《竹鶴》為原型雕刻了《鶴望圖》。原畫似有一絲冤屈之感,而《鶴望圖》則含著滿懷希望、向往光明之意。《海青搏鵠圖》更是給人以視覺沖擊和心靈震撼,國之安危、民之幸福,匹夫有責,足以引起人們的遐想,既呈現鮮明的時代感,又蘊含獨特的藝術魅力。(陳建華∕編輯)