2023/12/01 | 來源：品牌紅木網
[摘要]泰和園紅木 ，以 八大雅事，看懂中國人骨子里的風雅
善琴者通達從容，善香者品味高雅，善書者至情至性，善畫者至善至美，善詩者韻至心聲，善玉者深邃內斂，善花者品性怡然，善茶者幽遠淡定。
琴為圣賢、君子之器。嵇康云：“眾器之中，琴德最優。”
清式紅酸枝厚板牡丹琴幾
白居易在《船夜援琴》中寫道：“七弦為益友，兩耳是知音。心靜即聲淡，其間無古今。”
琴能養性，高山流水遇知音，冬日幽窗邃室，觀奕聽琴，亦足以消永晝。
琴響了，不能沒有香，于是焚香一盞，看淡淡的煙從香爐里緩緩升騰……
諸葛亮彈琴時不僅有童子相侍左右，而且常置香案，焚香助興。在古代，有閑人家，這是一種比較高雅的消寒方式。香料燃起，伴隨一縷縷裊裊青煙升起的不僅是香味，更是一味冬日清閑。
暖閣之中，好友促膝而談，賞山林雪景，煮茗品香，實為冬日一樂。
古語有云：“有書真富貴，無事小神仙”。閑人讀閑書，堪比上界真人，仙福無邊矣。
故金圣嘆有言：“紅袖添香讀閑書，乃人生一大樂事也”。古人早已看透人生之大道，將清心涵養視作對自己生命最大的成全。
以前雖明字義，但踐行得少，視而不見。后歷經世事磨練，終信之不疑，以讀書為第一樂事。
唐人王摩詰詩云：“遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚”。古人作畫，一支筆，一張宣紙，縱橫恣肆，寫意流暢。
《畫山水序》有載：“萬趣融其神思”“圣人含道映物，賢人澄懷味像”，畫畫在于它體現了作者對自然的思考，而不是作剪刀手到此一游的映像記錄。
古人作畫，皆有深意，運思落筆，莫不各有所主。況名下無虛士，相傳既久，必有過人處。
今人看畫，不經師授，不閱記錄，但合其意者為佳，不合其意者為不佳，及問其如何是佳，則茫然失對。
修身當先學詩，詩歌是開發人性、人心的根本，詩詞表現生活和精神世界，有韻律而富有感情色彩。
不論是“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”的失落，還是“春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花”的得意，也會驚覺古詩道出的都是千年后此刻的感受，都是穿越千年，人心與人心的照面。
玉石溫潤，于手盤磨，最能克服外在的浮躁和焦慮。讓時間慢下來，讓身心靜下來，在不經意的消遣中，涵養性情。
古代文人雅士，亦愛此法，一塊美玉，用手把玩，珍之重之。古人玩玉講究時時摩挲，意想玉之美德，足以化我之氣質，善我之性情。
玩玉、盤玉的過程就是修身養性的過程，在這種細細品玩的過程中體會到和田玉的無限美感。
初雪時節，賞花之意未盡，可靜坐家中看栽種的花兒含苞怒放。
古代詩人大多愛花，或借花言志，或借花抒懷。屈原愛蘭花，有“秋蘭兮青青，綠葉兮紫莖”“蘭藏幽而有芳”“紉秋蘭以為佩”等名句。
陶淵明愛菊花，“采菊東籬下，悠然見南山”是他的傳世名句。杜甫作詩一向嚴肅，卻有“桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅”的句子，桃花盛開，深紅淺紅，濃淡相間，令人流連。
喜愛花的淡雅，一個“淡”一個“雅”，體現了做人的最高境界。人若能像花兒一樣，淡定、清白、寬容、雅致，那也是一種高度。
“寒夜客來茶當酒，竹爐湯沸火初紅。”中國人飲茶，注重一個“品”字。“品茶”不但是鑒別茶的優劣，也帶有神思遐想和領略飲茶情趣之意。
在百忙之中泡上一壺濃茶，擇雅靜之處，自斟自飲，可以滌煩益思、振奮精神，也可以細啜慢飲，達到美的享受。
茶無貧富，也無貴賤，可以素樸簡約，也可以堂皇精致，大俗大雅，盡在日常點滴之中。是以茶解渴清心，還是以茶明性修行，表達了每個人對茶的不同態度，其實境界各異，談不上高下分別，每個人在茶中都有自己的訴求與安頓，能否得道，全憑悟性。
古人重修身格物，陶冶情操，窮則獨善其身，達則兼善天下。既有入世的理想主義，也有出世的豁達心境。
而風雅是源自內心的一份寧靜、淡泊，從忙碌中抽身，于紛繁雜念處，留一分閑適的空間， 宋人蘇東坡詩云：“江山風月，本無常主，閑者便是主人。”若無閑心，雅何以附？