2015/07/28 | 來源：河南文化網
[摘要]20多年中，李紹起為學木雕、根雕手藝，先后到過福建、云南、江西，也是從這里得到由受到熏陶到走向成熟。那些年，木雕工藝品讓他即幫助了老板又成就了自我，也是他最出彩的年份。記憶中的幾件工藝品讓他至今不能忘懷，甚至現在還清晰的記得做工藝的地點和客戶的名子。
“君不見嶧山高崖斯相跡，棗木刻模真并失。又不見深之袖手安國碑，帝悟百牛欣倒石。秦唐二子皆有聲，何必今人不逾昔。拙工礪器雕不已，印版傳書差可貴……”。這是宋人蘇籀《雕木工》吟詠的是木雕書版。
在河南淮濱有家“木雕作坊”，只見屋前一個小棚里，一位中年人和兩個小青年忙個不停，有雕刻的、有打磨的、有噴漆的，叮當叮當的鑿木之聲不絕于耳，空氣中彌漫著木屑的芳香，屋內各種栩栩如生的木雕手工藝品讓人開了眼界。旁邊堆放的材枓有沉木、樟木、棗木、根料等。一見到這個場景，腦海里立刻就反映道，這應該就是人們說的“木雕作坊”吧。
走近木雕作坊
果然不出所料，經打聽，這就是一家“木雕作坊”，在這個露天“木雕作坊”里，只見木雕師傅正在專心致志地為一尊“觀音”像雕刻五官，對于我們的到來，他只是抬頭微笑，打個招呼又繼續埋頭手中的作品。10多分鐘后，當他起身招呼我們時，一尊活靈活現的“觀音”像已然呈現在我們面前。再看看旁邊的工藝品，“龍馬精神”、“ 生肖圖”、“一家親”、“如意笑佛”“百鳥圖” 擺件，茶幾“雙龍戲珠”、“盤龍” 、“山水”等。這些擺件和實用件明快活潑中透著沉靜含蓄，簡練中顯露出淵博，尤如一曲高山流水意境盎然。這些工藝品看上去層次分明、細膩精微，逼真傳神，使人耳目一新，贊嘆不已。
輕撫著自己的作品，這位師傅自我介紹道，他叫李紹起，今年52歲，淮濱縣桂花社區農民。從事手工雕刻已經30多年了。上小學時的他，一天突然對繪畫產生了興趣，至此一發而不可收。19歲時又到縣文化館拜呂志國為師學習繪畫。1986年23歲的李紹起帶著他的夢想，去了浙江溫州一家工藝品廠做泥塑。后來李紹起看到了木雕里面大有商機，又只身到了云南麗江、昆明、大理等地學習木雕工藝，這一出去就是二十幾年。
高雅工藝品
木雕是雕塑的一種，人們也稱它“民間工藝”。它又分立體圓雕、根雕、浮雕三大類。一般選用質地細密堅韌，不易變形的楠木、紫檀、樟木、柏木、銀杏、沉香、紅木等。木雕的題材內容及表現形式一方面取決于作者的藝術素養及興趣愛好，另一方面也是取決于木材的天然造型和自然紋理，也就是“因材施藝”。木雕的表現手法豐富且不拘一格，有大刀闊斧、粗獷有力；有精雕細刻、線條流暢;有簡潔概括，巧用自然美。好的藝術木雕不僅是雕刻家心靈手巧的產物，而且也是裝飾、美化環境、陶冶性情、令人賞心悅目的藝術品，“一件木雕工藝品，要經過打胚、修光、打磨、打底、貼金、上色等十多道工序，道道皆不可馬虎。一尊真人大小的神像，往往要用四五天才能完工。在眾多的手工木雕作品中，以神像雕刻為最難，而神像雕刻尤以五官的雕刻最難把握，不但要求木雕藝人本身要有精湛的手藝，還要對宗教所需要表達的意識有深刻理解，才能將神像的神韻展現出來。”李紹起對木雕工藝品作了以上評述。
談到根雕，李紹起又娓娓道來：“根藝是一門巧借自然的術形式，三分人工，七分天成，根藝追求“與天同創”。根的要求變化多端，形態各異，給創作者留下更多的遐想空間，根料越盤根錯節越好，越受壓迫長得曲曲彎彎越好。根藝有別于木雕之最大不同在于整個創作過程中都要巧借自然，創作者在尊重樹根自然形態美的前提下，匠心獨運，充分發揮想象力和創造性。除對局部作少量的修飾和必要的雕琢外，還要巧妙地利用根的自然形態，如節、枝、疤、痕、瘤、須、紋理、色澤等，使根的天然特點和神韻在已確定的藝術形象中得到合理和充分的體現”。
“三分創作，七分天成。一件成功的作品除了獨特的根材，更凝聚了創作者獨到的創意。創作者先找根后立意，就注定了一件成功作品的獨一無二和不可復制性。而一件能充分顯示樹根千姿百態、鬼斧神工具自然美。一塊木頭，需經過雕琢，才能使本身的價值成為木雕價值的一部分，而一塊奇特的樹根，它的被發現本身就是價值。藝術木雕的創作除了與其他雕塑材料一樣是用形體來表現客觀世界的人和物，或寫實、或夸張、或抽象，還要結合利用木材的特性，從原始材料的形態屬性中挖掘美的要素，以充分體現木雕藝術的趣味和材質美……”一個多小時的采訪，李紹起認認真真的向我們介紹著木雕文化和根雕藝術，一字一句，講的是那樣認真，講的那樣滔滔不絕，讓我們對木雕有了認識。
外出學藝很有成就感
在李紹起30多年的雕塑生涯中，有20多年在南方打拼，用他的話說，南方文化人多，南方富人多。雕塑應該說在南方都有市場。20多年中，李紹起為學木雕、根雕手藝，先后到過福建、云南、江西，也是從這里由受到熏陶到走向成熟。那些年，木雕工藝品讓他既幫助了老板又成就了自我，也是他最出彩的年份。記憶中的幾件工藝品讓他至今不能忘懷，甚至現在還清晰的記得做工藝的地點和客戶的名字。
第一件是2009年冬季，一位被人稱為“普洱王子”的茶老板，公司建房需要雕刻一對紫木龍柱，開始找了幾位師傅，但雕的老板都不甚滿意。后來在別處看到李紹起雕的工藝品后，老板點名要他做，為了趕工期和給李紹起一個好的創作環境，老板特意將他安排在五星級酒店吃住，并給他送了價值很高的普洱茶。就這樣，經過五、六個月的精心雕作，兩幅直徑60公分，4米高的栩栩如生,活靈活現龍柱圓滿完成，老板欣賞來欣賞去，特滿意，最后這位年輕的小老板竟與李紹起做起了忘年交，2013年這位老板到北京時，還特意在安徽阜陽看望了他，至今兩人還保持經常通話。
第二件是2010年3月間，工藝品公司老板接到云南得一公司老總訂單，該公司要將大廳裝飾出富有文化韻味的大廳，特意提出要用木雕裝飾，以莊重大方來彰顯企業文化。李紹起所在工藝品公司老板將這個任務交給了他。于是他按照客戶要求，經過6個月的潛心雕作，一幅幅造型生動穩重，結構優美的人物、動物、花鳥形象在他手中被打造出來。這些工藝品不僅構圖流暢，且有極強的表現力和藝術感染力。原訂單是8萬元，結果得一公司給了他10萬元，多出來的部分明說是客戶公司給李師傅的獎賞。
第二件是2011年秋天，他應邀給江西上饒房地產李老板雕作一個直徑60公分，4米高的十八羅漢，要求工期3個月，而李紹起僅用一個半月就完成了這幅極富生命力的十八羅漢木雕。
當時看到自己親手制作的作品，有如孕育生命的誕生，同時也有一種成功和收獲的快感。現在想來，細細品味當時所創作的每一件工藝品似乎都經歷過一次死與生的過程，同時也真正的感受到了它的這種無窮魅力。
手藝傳承與經營有機結合
說到木雕手藝的傳承，李紹起坦言，從事手工雕刻這個行業的大都是年輕人，四十歲以上的老師傅就不多見了。這一行業算是體力活，而且對眼力的要求特別嚴格，因此很多師傅上了年紀就退出了這個行業。如今李紹起把越來越多的精力投注在傳承上，目前他已開始帶李威、李想兩個兒子做徒弟，同時希望今后有更多的年輕人參與到這個行業里來，不僅是為了謀生，更重要的是能讓這門手藝延續下去。
經過30多年的泥塑、銅制品到現在的木雕生涯，如今李紹起已練就了過硬的木雕功底，一塊木頭在他手里，要方則方，要圓則圓，隨意念而雕，從不用事先預制或畫圖。隨著其手藝越來越精湛，不少人慕名而來，請李紹起為他們雕刻，他的木雕生意也越來越好。隨著對木雕文化了解的加深，李紹起不僅僅停留在掙錢的層面上，對他而言，木雕是一種習慣，更是一種藝術追求。（王瑤∕編輯）