2013/08/26 | 來源：東南商報
[摘要]數千年來，甬式家具以其特有的精致和空靈，耐久與氣勢，厚樸與美感以及精湛的工藝技術，自成一派，千百年保持其無可取代的地位。
老一輩浙江寧波人家中，大都有一張架子床，雕梁畫棟中鑲嵌著古樸的吉祥圖案，如蝙蝠（寓意：福）、壽桃（長壽）、佛手果（祿）、石榴（多子）、鹿（祿）、梅雀（喜上眉梢），不同于一些歐美家具描金繪銀、花團錦簇的設計方式，甬式家具蘊含著中國傳統文化的精髓。民國時期，寧波有句順口溜叫“城外和豐紗廠，城內紅木工場”，可想而知，當時的甬式家具是多么興盛。
一個夏日炎炎的中午，記者見到了甬式家具制作技藝的傳承人吳圣東。他向我們展示了甬式家具令人贊嘆不已的精巧技藝。
耳濡目染：精雕細刻中的舊時光
吳圣東的父親吳慈是寧波頗負盛名的收藏鑒賞專家。吳圣東笑稱，記憶中，小時候，家里隔三差五就會搬進來一些“破爛”，這是父親吳慈四處收購來的甬式家具。當時家里除了帶電的東西是現代設備，其余的都是收購來的老家具，有些還缺胳膊斷腿，需要再加工修復。
吳圣東（右）和父親吳慈（左）
還記得有一次，父親收購了一張甬式木床，家里實在騰不出地方放，就把吳圣東睡慣了的鐵床拆了，讓他睡在這張古董床上。起初，他十分不習慣，卻只能硬著頭皮聞著“異味”睡。就這樣，古舊的家具散發的濃郁陳腐的味道伴隨了吳圣東的童年和少年時期。如今，不聞這股陳腐的味道，吳圣東反而睡不著覺。
高中畢業后，吳圣東走上了與父親一樣的道路：潛心收藏甬式家具。一開始，父親帶著他四處登門搜尋，后來，他漸漸悟出了門道，一有空就獨自出去“撿破爛”。
在吳圣東看來，這些“破爛”，浸透著一個民族在發展過程中方方面面的歷史遺痕，魅力十足。
2000年，父子倆用多年的經驗和心血匯聚成了一本書《古玩鑒別十八法》。可是，那一年，吳圣東說，家里窮得幾乎揭不開鍋了。新書出版當天就接到6個討債電話。為了收藏甬式家具，他們不僅花光了積蓄，四處向親戚朋友借錢，甚至借過高利貸。
收藏研究：千年皂色留芳馨
數千年來，甬式家具以其特有的精致和空靈，耐久與氣勢，厚樸與美感，以及精湛的工藝技術，自成一派，千百年保持其無可取代的地位。
吉祥文化在甬式家具中無處不在，充分體現了古代寧波民間工匠和百姓對幸福美好和諧生活的希冀
吳圣東說，如果大家知曉甬式家具里所蘊含的博大精深的文化，就會理解他“一擲千金”的瘋狂。
光從鑲嵌技藝來講，為海內外熟知的是“寧波骨嵌”，其實何止骨嵌，還有象牙嵌、螺鈿嵌、金屬嵌、瓷嵌、石嵌、玉嵌和木嵌等。甬式家具最常見的嵌鑲是木嵌和骨嵌，木嵌大都為黃楊嵌鑲，多見于櫥門，俗稱“紗櫥”，多與紅木板配合，烏黑的紅木嵌以金黃色的黃楊木，特別醒目傳神。多數嵌花卉翎毛、人物紋的不多見。題材常見的有梅、蘭、竹、菊，精美的骨嵌靈氣四溢，有飄動之感。
文字裝飾是甬式傳統家具的又一大技藝，與其他的圖案結合更是相輔相成，自成一藝；其表現形式主要以鑲嵌和清雕（陽刻、陰刻）為主。文字紋與家具珠聯璧合，雅俗共賞。明清時期文字紋盛行，往往在屏風、床圍和櫥門上，用各種書體寫上唐詩、宋詞、格言、吉祥語以及名家名句，筆法靈氣飛動，如行云流水，令人觀看后大開眼界。
而鑲嵌和文字裝飾只是甬式家具“十六大技藝”其中的一二。
吳圣東對甬式家具的研究，是在多年的收藏實踐里摸爬滾打出來的真知灼見。他和父親的最新研究成果是“千年皂色”，他介紹說，如果說十里紅妝是小姐的家具，千年皂色就是先生的家具。
對于甬式家具，吳圣東“只買進，不賣出”。問其緣由，他說：“現在明清時期到民國時期的甬式家具已經很稀罕了，收一件少一件，有很多人高價向我們買，我們都不賣，這是寧波的文化瑰寶，是無價的。”
制作傳承：禮儀之邦有知音
在甬式家具傳承基地，吳圣東向我們展示了他最新作品——船鼓。船鼓在寧波民間重大廟會活動中是不可缺少的器物，一場廟會的檔次，也往往以船鼓的水平高低作為衡量標準。
這架船鼓長3.20米，高3.38米，由紅木、樟木、黃楊木、牛骨等木材組成，整架船鼓用黃楊木雕、朱金木雕、骨雕、金屬雕、骨木鑲嵌和彩繪玻璃等組合制成。船頭是龍頭海水，兩邊是獅子戲球、鶴鹿長春（樓盤）、龍鳳呈祥，船尾是鳳戲牡丹，均漆朱貼金，光彩照人。
船體上端每層欄桿嵌鑲花草紋，掛面用漂白的朱骨片鋸雕出雷云紋、回紋、菱形等多種紋飾，環繞整座船身，像一條條絢麗逶迤的“長廊”，黑白相間，高低起伏，煞是好看。
更讓人驚嘆的是船身自下而上均有精雕細刻，一至八層，每層用252塊黃楊木雕花板組成一幅幅畫面。第一層是過去寧波老百姓的生活場景，如春耕、雨歸、鋤禾、鬧龍舟等。第二層是官場生活圖，有官員出巡、衣錦還鄉、官府審案等。第三層是以《三國演義》為主的戲曲人物，如“孔明六出祁山”、“三氣周瑜蘆花蕩”等。第四至八層除雕刻花鳥蟲草、飛禽走獸外，主要是彩繪玻璃裝飾，色彩斑斕，光可照人。頂部是30到60厘米高度不等的亭臺樓閣，華貴多姿，熠熠生輝。
這個作品獲得了第十一屆中國民間文藝山花獎。這是中國民間工藝的最高獎，也是鄞州區第一件獲此殊榮的作品。
吳圣東介紹，這架船鼓并非原創，而是仿制中的創新。說起這個作品的制作歷程，吳圣東笑稱是“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫”。幾年前，吳圣東聽說寧波地區還保存有兩架船鼓，分別在溪口博物館和阿育王寺。為此，他至少去了十次阿育王寺，前兩次，他長時間駐足欣賞、觸摸，別人只以為他是癡迷的游客。第三次去時，他正要舉起相機，管理員走了過來阻止：“你是不是想臨摹制作？這是不可能的，造這船的功夫，相當于造一個大雄寶殿，怎么可能完成？”在他的再三請求下，管理員終于讓他拍了照。回去后，吳圣東畫出了細節圖和分解圖，帶領12個工匠，設計、打樣、選料、制作骨架、雕刻、油漆、貼金、鑲嵌，用了5年時間，終于打造而成。
歷史沿革：滄桑變遷非為夢
對于甬式家具的輝煌與沉寂，吳圣東娓娓道來。甬式家具的基礎結構是榫卯，其淵源可以追溯到7000年前的河姆渡，那時的先民們已經創造出了榫卯木構件的器物。唐宋時期，甬式家具制作已聲名遠揚。南宋時，根據木家具樣式制成的石椅，可窺探出其榫卯工藝。明代，甬式家具集木、雕、漆工和書畫名家集名材于一體，藝術水平和制作難度達到了新的高度。到了清代，甬式家具中的桌、椅、櫥、床造型基本定型，如房前桌、鑲嵌扶手椅、紗櫥、紅櫥、七彎床、三彎床等浙東地區的手工藝術形成了獨特風格。無論是聞名遐邇的“十里紅妝”、“千工床”、“萬工轎”，還是浙東老百姓日常使用的桌、柜、椅、凳等日用家具，無不精美絕倫、工藝獨特。甬式家具在當時被視為財富的象征。到了民國時期，甬式家具更是一度風靡。改革開放后，隨著西式家具的進入，人們對家具的審美發生變化，甬式家具精細而繁復的制作工藝瀕臨失傳。2008年6月，“甬式家具制作技藝”被入選“省級非遺名錄”。
提到傳承現狀，吳圣東皺著眉說，現在市面上，真正明清樣式的甬式家具已經很難尋覓了，只有一小批熱愛的人還在堅持。惟其如此，對甬式家具的收藏、研究與保護才顯得有意義。（陶秋芳∕編輯）