2013/08/19 | 來源：東南快報
[摘要]45歲的木雕師鄧宇榮，坐擁福建福州閩侯上街 8000平方米木雕王國，每天沉浸于與木頭的“對話”里，等待枯木樹根成為“破木而出”的生靈。
45歲的木雕師鄧宇榮，坐擁福建福州閩侯上街 8000平方米木雕王國，每天沉浸于與木頭的“對話”里，等待枯木樹根成為“破木而出”的生靈。
17歲時，當(dāng)他看見老師傅們經(jīng)過一番刀削斧鑿后，就能將一段段粗糙的枯木，打造成一個個栩栩如生的人物、神靈或花鳥時，他便知道自己這一生注定要與刀斧、枯木為伴。
雖然，在舊的上街根雕一條街和新的上街根雕展示交易中心，他都有幾百平米的展廳，但比起已雕刻完成的作品，他卻更愿意待在木屑紛飛、可以靜心創(chuàng)作的木頭堆里。
鄧宇榮收藏的福州傳統(tǒng)龍眼木木雕
拜訪木雕師鄧宇榮的當(dāng)天，他正一個人關(guān)在屋子里冥想，他的女兒鄧寒潔說：“我爸最近接了一單大活，是外地一家博物館定做的一件巨型根雕——《上下五千年》。”寒潔自豪地透露，這件巨型根雕全長有60米，需拼接而成，一旦完成，它將是全國最大的一件根雕作品，沒有之一。
木雕講究“刀筆傳神” 他追求天然的藝術(shù)美
福州木雕，歷史悠久，技藝精湛，名家輩出。它與全國各地木雕血脈相承，互相影響，是從民間家具、建筑、佛像雕刻逐步發(fā)展起來的，具有濃厚的地方特色。福州是福建木雕業(yè)的主要發(fā)祥地，與浙江省的東陽、廣東省的潮州并列為中國木雕的三大產(chǎn)區(qū)。福州的木雕藝人又聚集在上街。
在這樣的環(huán)境里土生土長的鄧宇榮，打小便耳濡目染刀斧碰擊木頭的“樂聲”，埋下了刻木塑生靈的夢。“一見到木頭，尤其是樹根，我就會不由自主地在腦海里想象它的形態(tài)、質(zhì)地、紋路會適合塑造成什么，下意識地用手去比量。”鄧宇榮說，在木雕師的眼里，木頭、樹根都是有生命的，就等待一雙慧眼去發(fā)現(xiàn)，一雙巧手去雕琢。
福州木雕以圓雕為主，盔甲與老翁類產(chǎn)品名冠華夏。鄧宇榮師承本土傳統(tǒng)民間藝人，對人物類的雕刻極為拿手。在他8000平方米的木雕廠內(nèi)，有3棟兩三層樓的展館，每一層都放有近百件佛陀、達摩、觀音和彌勒。鄧宇榮解釋，佛像與藝術(shù)從來都是水乳交融的。佛教需要以藝術(shù)為依托展現(xiàn)其博大精深；藝術(shù)需要從佛教方面吸取慈濟大愛的情懷拓展其生命力。他稱，福建佛教藝術(shù)源遠流長，千百年的刀削斧鑿，一代代藝術(shù)家的精益求精，都可以從佛像藝術(shù)品里窺見。
在鄧宇榮雕刻的一樽笑容可掬的彌勒佛前，盯著那張燦爛的笑臉，多看了幾眼，竟讓人錯覺那彌勒正在與人談話。那笑彎了的眉毛、瞇起的眼睛，嘴角笑出來的褶子，是那樣傳神……原木材表面的小空洞與凹凸不平，恰好就成了彌勒寬大的佛衣，未經(jīng)過多的人工雕刻，渾然天成。
鄧宇榮說，一位木雕師的刀技，是技法順應(yīng)藝術(shù)構(gòu)思而發(fā)揮的關(guān)鍵亮點，他喜歡“以勢造形、以形取神、繼而以神來強化特殊的藝術(shù)效果”。所謂“刀筆傳神”，是指把刀法與書法感悟聯(lián)系在一起，在工與意、氣與質(zhì)中感受順其自然的創(chuàng)作方式，動刀之處必須與靈感相吻合，并自始至終還物質(zhì)以生命，這是他在木雕創(chuàng)作中追求的效果和境界。
“一件木雕藝術(shù)品，應(yīng)有木材質(zhì)感的肌理美、造型的動態(tài)美、刻畫的表情美、天然的藝術(shù)美、外輪廓的線條美和創(chuàng)意的視覺美。”鄧宇榮如是概括了木雕藝術(shù)品應(yīng)有的6種美。他稱自己最為看重的是天然的藝術(shù)美，即任何創(chuàng)作，刀工都講究“道法自然”。他坦誠，要做到這點，木雕師要有獨到的眼力和審美，也就是“發(fā)現(xiàn)美的眼睛”，遠比“創(chuàng)作美的手”更為重要。
正是鄧宇榮追求藝術(shù)融入自然的和諧美，讓他在圈內(nèi)形成了有自己鮮明特色的創(chuàng)作風(fēng)格。前不久，外地一家博物館的人來福州定做一件大型根雕藝術(shù)品，參觀了很多大師的作品，逛了很多木雕廠家，最后與鄧宇榮簽了合同。這單千萬元左右的生意，需要鄧宇榮搜集不少香樟木樹根，根據(jù)樹根本來的造型，塑造出一件全長60米的巨型根雕作品。鄧宇榮初步估計，這件作品，要歷時5年左右，才能完工。目前，他正在全國各地尋找合適的香樟木樹根。
把創(chuàng)作當(dāng)歌詠讓傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美結(jié)合
鄧宇榮最寶貝的收藏里，有一樽千手觀音像。細看這樽已舊得發(fā)黑的龍眼樹木雕，會發(fā)現(xiàn)在很多雕刻細節(jié)上，做工是粗糙的，如觀音胸前的佛珠，并不圓潤，還有棱角。鄧宇榮說，這樽觀音塑像，還是他師傅從更老一輩的藝人手中收藏過來的，至少是70年前的福州傳統(tǒng)木雕作品，完全是純手工雕刻的，那些粗糙的細節(jié)，正是“純手工”的標(biāo)簽。
為了學(xué)習(xí)老藝人的技法，鄧宇榮經(jīng)常與這樽龍眼木觀音獨處，用手輕撫塑像，追尋老一輩藝人的刀工與力度。他認(rèn)為，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話中，借鑒與繼承始終是一個重要的課題。只有這樣，雕刻出來的作品，才能給人踏實而空靈、真切而飄渺的藝術(shù)感受。
造型藝術(shù)家，一般都會有意識地去觀察生活，為創(chuàng)作積累素材，尋找靈感的火花。鄧宇榮在這一點上，有些與眾不同，生活在他的心里就像一本現(xiàn)成的書，他可以一下子就翻到自己想看的那一頁。他創(chuàng)作時，只需要大致想一下，人物的形態(tài)和神情，就會自然而然地“生長”出來，這大概便是人們所說的“化境”。
“藝術(shù)創(chuàng)作首先要有自己的個性。”鄧宇榮說。他介紹近年來，福州上街的木、根雕工藝突然如“一夜春筍”冒了起來，上街木、根雕漸成規(guī)模，相關(guān)企業(yè)已多達1000多家，從業(yè)人員達2萬多人。目前，上街生產(chǎn)或加工的根雕產(chǎn)品約占全國80%的市場份額，年交易額約20億元，上街已成為國內(nèi)最具影響力的根雕生產(chǎn)、銷售基地之一。但真正從事這行多年的木雕師，卻并沒有因市場競爭的激烈，而形成“對手”，卻依然是朋友。
“原因很簡單，就是世界上根本沒有兩件完全一樣的木雕或根雕藝術(shù)品，所以就不存在競爭。”鄧宇榮笑著解釋，木雕藝術(shù)品的個性就是其生命力。接著，他又補充說，只有那些通過機械、批量生產(chǎn)的木雕工藝品，才會打價格戰(zhàn)。“但真正有自己創(chuàng)作思想的木雕師，就算在設(shè)計工藝品時，也能設(shè)計得各有特色，不與人雷同。”在鄧宇榮眼里，無論是手工雕刻，還是機器生產(chǎn)，木雕師最初的設(shè)計和想法，才是最值錢，最有生命力的。
鄧宇榮喜歡把雕刻創(chuàng)作，比作歌詠。他說，雕塑材料、體裁的限制，就如詩的格律，木雕師就要在這個范圍之內(nèi)，用最簡潔、最含蓄、最生動的語言來表達美。只有這樣，木雕藝術(shù)才能達到小中見大，凡中顯美，藏中有露，出其不意，也才能引起人們的更大興趣。
福州木雕的藝術(shù)流派與藝術(shù)特色
明末清初，福州木雕從佛像與建筑雕刻分支而出，發(fā)展室內(nèi)陳列欣賞品的雕刻，藝人集居的象園、大板、雁塔的木雕藝術(shù)，形成了三支作品特征不同的流派。這三個鄉(xiāng)都在福州象園頭附近，互相影響而又各自獨立，可謂三足鼎立。
象園流派，人物動態(tài)逼真，講究面部神韻，衣紋柔軟，有風(fēng)吹水面波紋之感。動物類品種豐富，人物面具更是獨此一家。象園派系的后起一代，能吸收現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的精華，講求人體結(jié)構(gòu)比例，構(gòu)思巧妙，手法清新，造型簡練。
大坂流派，以人物雕刻為主，作品形神具備，善于刻畫人物的內(nèi)心世界，仕女的面部圓潤古雅，溫柔可人。仙佛形態(tài)各異，衣紋飄動有力，武將富有氣魄，盔甲花飾變化無窮。
雁塔流派，以與漆器、建筑結(jié)合的花飾雕刻為主，擅長透雕、薄雕及鑲嵌技法，作品講求布局和透視，立體感強，刀法靈利，雕鏤玲瓏剔透。人物雕刻刀路淺薄，衣紋平順，面部表情豐富。（陶秋芳∕編輯）