2012/04/19 | 來源：新華網
[摘要]4月16日，由中國藝術研究院主辦，中國工藝美術館和中國國家博物館共同承辦的“中國當代工藝美術雙年展”在北京國家博物館隆重揭幕。
伍炳亮攜黃花梨紫檀精工重器登場國家博物館
為弘揚中華民族文化，推動社會主義文化大發展大繁榮，展示工藝美術事業發展成果，宣傳和表彰在當代美術創作領域中取得卓越成就的工藝美術工作者。4月16日，由中國藝術研究院主辦，中國工藝美術館和中國國家博物館共同承辦的“中國當代工藝美術雙年展”在北京國家博物館隆重揭幕。
傳統家具首次入選參展
據了解，本次大展得到了國家文化部的重視和支持，屬于工藝美術行業的國家級展覽。大展將匯集全國工藝美術各個門類的精品佳作及中國工藝美術館部分館藏品約1000件，展出面積約為11820平方米，對比往屆的工藝美術展，其規模得到了顯著擴大。這些作品藝術品位高、工藝精湛、有著鮮明的時代感及獨創性，并涵蓋了我國工藝美術的眾多門類，包括玉雕、牙雕、石雕、木雕、陶瓷、金屬工藝、漆器、刺繡、織染等。尤其是作為工藝美術的新門類，中國傳統紅木家具精品被首次納入到此次大展中，其中，由著名明式家具設計大師伍炳亮設計制作的一批明式黃花梨家具與清式紫檀家具精工重器也在參展之列，并博得業內專家和參展觀眾的一致好評。
伍炳亮在展會上
據中國家具協會傳統家具委員會高級顧問，中國文物學會收藏鑒定委員會副會長，原故宮博物院文?？萍疾恐魅尾莒o樓介紹，我國的傳統紅木家具，在誕生、發展的過程中始終與工藝美術緊密相連，是多種藝術形式和工藝的載體。比如榫卯工藝直接取法于我國古代建筑木作工藝，雕刻又是與浙江東陽、福建仙游、廣東潮州等地的木雕藝術淵源緊密，清代宮廷家具的裝飾手法中，更是將琺瑯彩、竹雕、玉雕、彩繪瓷片等都與家具銜接融合，造就了清宮御制家具的一代傳奇。實用功能和藝術欣賞價值相融并舉，也是傳統家具顯著的藝術特點。因此，當代仿古精品家具的意義并不僅限于生活實用，而是飽含豐富藝術內涵及收藏趣味的工藝美術品。然而，盡管傳統家具現在的藝術價值在全世界范圍內得到共同認同，但在歷史上卻是被當成“百工技術”的匠人技藝，未能列入文化藝術的范圍予以研究討論，與其他藝術門類相比，傳統家具領域一直缺乏位列藝術史的名家大師，大師的缺位，也使得目前傳統家具的行業發展面臨如何繼承與如何發展的難題。伍炳亮作為當代仿古家具的領軍人物，其作品價值與藝術成就已獲得業界的廣泛認可。這次工藝美術大展將仿古家具精品納入工藝美術范疇，并精選出這批有典范意義的精品力作，相信對紅木家具行業進一步發展具有積極的引導作用。
明式黃花梨攢卐字紋圓角柜（伍炳亮參展作品）
伍炳亮作品：集明清工藝大成
自上世紀80年代初開始，伍炳亮從事傳統仿古家具的設計制作與購藏、研究已長達三十多年之久，在明清家具的制作經驗及造型美感的認識方面造詣頗深，并從中總結出了“型”、“藝”、“材”、“韻”四點審美準則，以作為品鑒和設計明清家具的參照標準。在此基礎上，他既有傳承傳統家具工藝的高仿精品，也有經他改良、創新設計的佳作，就藝術風格而言，其作品以明式黃花梨及清式紫檀為重要代表，從中糅合了明清家具藝術的各類風格，堪稱其中的集大成者，也因此得到眾多國內傳統家具資深專家學者、收藏家的肯定與推崇，被國內外各大博物館爭相收藏。
而近年來，伍炳亮及其作品更是在各類展會、各種場合中屢獲殊榮：2009年，中國國際設計藝術博覽會、清華大學美術學院與中國建筑裝飾協會聯合對他頒發了“2008—2009年度設計藝術成就獎”； 2011年，其作品《海南黃花梨靈芝如意牡丹花紋新款大床加床頭柜》在中華人民共和國文化部舉辦的“中國（深圳）國際文化產業博覽會”上榮獲特別金獎，這也是伍炳亮家具作品在此獎項上蟬聯的“五連冠”。而在2008年年底，伍炳亮甄選了他的數百款作品予以結集，經由人民美術出版社出版了《伍炳亮作品珍賞》大型畫冊，這也是有史以來展現中國傳統家具最為詳盡的作品專集，影響深遠，極為轟動，他也因此獲得中國輕工業聯合會、中國家具協會聯合頒發的“中國傳統家具繼承與發展杰出貢獻獎”。
明式黃花梨無束腰霸王棖大畫桌（伍炳亮參展作品）
據悉，伍炳亮此次的參展作品也是圍繞明式黃花梨家具與清式紫檀家具兩大系列展開的。其中有由他創新設計的《明式黃花梨無束腰霸王棖大畫桌》和《明式黃花梨無束腰羅漢床》，這兩件家具將傳統家具的束腰結構變成無束腰的榫接方式，在造型上顯得更加簡潔明快，將明式家具的文人審美趣味表現得淋漓盡致，深受古典家具愛好者和收藏家的喜愛，而《黃花梨無束腰霸王棖大畫桌》更是被中國國家博物館予以收藏。另外參展的《清式黃花梨嵌紫檀屏風配寶座》和《清式檀香紫檀精刻<清明上河圖>地座屏》則用材厚重，雕刻細致入微，整體型制肅穆威風，彰顯了清式宮廷紫檀家具的形神風貌。這些作品都在本次大展中和他的其他一些精品力作一一亮相展出，引得參展觀眾紛紛駐足觀賞，備受矚目。
家具精品宜收藏，行業要走“精品化”
近些年來，隨著我國經濟的持續穩定和向好發展，在“盛世玩收藏”的大背景下，人們對古典家具的投資收藏熱情也有增無減。談到這次傳統工藝家具被納入到工藝美術的范疇予以展覽與宣傳的意義，著名作家、黃花梨家具收藏家海巖表示，明式家具和清式宮廷家具分別代表了文人士大夫與統治階層的審美趣味，是一種精英審美品位結合杰出的手工藝與珍貴的自然材質融匯而成的藝術形式，因此在世界藝術之林享有崇高的聲譽。從清末開始，明清家具的用材傳統和制作工藝則反復被時代潮流推向邊緣，日漸衰微。上世紀八十年代以來，紅木家具行業逐漸復興，近幾年更是進入高速繁榮發展期，但是當代紅木家具的整體藝術水平并沒有達到或超越明清家具的藝術高度，與行業規模不相對應。大眾以及學術研究多停留在辯器識物的階段，缺乏對形式美感、造型方法、文化內涵、如何傳承與發展等方面的研究，這些問題也給紅木家具行業進一步的發展帶來了阻礙。本次中國工藝美術大展將傳統家具納入工藝美術門類，可以說是國家對傳統工藝家具的傳統工藝美術文化性質的正式認定，也是對古典家具文化的尊重。它對于引導大家去深入領會古典家具的藝術文化內涵，提升大家的古典家具收藏品味，并進而喚起大眾對我們民族自身文明的了解和喜愛，都意義非凡，值得我們贊許。
清式檀香紫檀精刻《清明上河圖》地座屏（伍炳亮參展作品）
此外，就此次參展的體會，記者也采訪到了伍炳亮本人。而同時作為中國家具協會傳統家具專業委員會主席團主席的他則更關心傳統家具的行業前景，他談到：“中國當代仿古家具行業發展至今，已走過了三十多個年頭，從中更積累了豐富的制作經驗和經營經驗。接下來的發展，為避免日益緊缺的資源在短期內被消耗一空，從我們整個行業格局來看，則必須要走‘精品化’的路線。只有以精品制作和藝術創作的態度來對待紅木家具，并按照藝術品評的高度和要求對其加以引導與規范，才能避免片面追求眼前利潤，短期內將名貴材質消耗一空的問題，才能帶動整個行業由加工制作向設計制作轉型，做出更多的精品傳承后世，進而引領我們整個行業產生質的飛躍?！保ň庉?亞亞）